Los mas ochenteros de mes de junio 2011

Se nos va junio y ya tenemos a Los mas Ochenteros del mes, que disfrutaran de estar arriba de todo en nuestra sidebar durante todo el mes de julio. Los privilegiados de este mes son:

Nerea, Nerya, Kamikaze, S. y Carina DIAVOLA

Series de TV: Dinastía II - Los Colby (1985)

En 1985, Aaron Spelling decidió crear una serie que fuese a Dinastía lo que Knots Landing era a Dallas, es decir, una “spin-off”. Para ello los guionistas inventaron una rama de la familia Colby que residía asimismo en California. Con objeto de acaparar la audiencia, los productores contrataron a estrellas todavía en activo cuya carrera se remontaba a los 40 y 50.

Así, Barbara Stanwyck, una de las actrices más dinámicas de la historia del cine, aceptó, a sus casi 80 años, el papel de la millonaria Constance Colby , hermana del patriarca Jason, interpretado por el no menos famoso Charlton Heston.

Conscientes de la importancia que los personajes femeninos solían tener en estas series, asignaron el rol de la astuta Sable Colby, esposa de Jason, a la veterana pero desconocida Stephanie Beacham, mientras que Katharine Ross encarnó a la madre de Jeff, Francesca.

Los miembros del clan Colby fueron presentados en los primeros episodios de la 6ª temporada de Dinastía.

La trama presentaba inicialmente a una familia petrolera. Jason, el cabeza de familia, había sido (falsamente) desahuciado por su médico, razón que le impulsaba a acelarar su último negocio con Blake Carrington: un oleoducto que uniría ambos imperios. Jeff, por su parte, seguía a su amnésica Fallon hasta California para acabar descubriendo que había contraído matrimonio con su primo Miles. A partir de aquí, no resultaba difícil adivinar la continuación: luchas de poder, accidentes inesperados, traiciones, adulterios y chantajes...

Fuente:
http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series

Series infantiles: El Inspector Gadget (1983)

Inspector Gadget, es una serie de televisión de dibujos animados sobre un detective torpe y despistado, que es además un cyborg equipado con varios "gadgets" (artilugios) colocados por todo su cuerpo. Su principal enemigo es el Dr. Gang. La serie duró de 1983 a 1986.

El inspector Gadget es en apariencia un empleado de policía de Metro City (En España se llama la ciudad Metrópolis o Metroville) , en donde tienen lugar la mayoría de los episodios. Sin embargo, sus misiones a veces le llevan a algún lugar exótico, generalmente sin dar ninguna explicación de cómo un crimen cometido en la otra punta de la Tierra puede tener interés para la policía de Metro City.

Con alguna rara excepción, los episodios del Inspector Gadget seguían un argumento estándar:

Gadget, Penny y Brain están realizando alguna actividad familiar que es interrumpida por el comisario Gotier mediante una llamada al Gadgetoteléfono. El comisario aparece más tarde con algún disfraz extraño y entrega a Gadget una nota que se autodestruye. Mientras lee la carta los ojos de Gadget se mueven de un lado a otro y se puede oír el sonido de una máquina de escribir. La última línea del mensaje es siempre “Este mensaje se autodestruirá”. El mensaje estalla pocos segundos después en la cara del comisario, porque Gadget después de leerlo lo arruga y lo tira, y siempre le cae a él.

Con ayuda de Penny y Brain resuelve el caso que le han encomendado e invariablemente Gadget recibe el reconocimiento y las felicitaciones del comisario por el éxito de la misión.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Inspector_Gadget

Juguetes: Colorines

Mucho antes de que la gente supiera lo que era un píxel nosotros ya jugabamos con ellos.

Colorines era un juguete que consistía en un un tablero de color blanco todo lleno de agujeritos que venía a acompañado de unos clavitos o chinchetas de colores y un librito con varios dibujos.

Se trataba de ir clavando las chinchetas en el tablero e intentar reproducir los dibujos en él.

Con el tiempo el juguete fue evolucionando y apareció una versión mas moderna con luces de colores.

Moda: El chándal de yonki

Aunque se utilizó más a principios de los 90, el chándal de yonki hizo su aparición en el mercado a finales de los 80.

¿Por qué se le llama chándal de yonki? Pues porque todos los yonkis llevan uno, o por lo menos antes lo llevaban. Eran baratitos y se vendían como churros en el Pryca (actual Carrefour) y en todos los mercadillos de barrio.

Los había de muchos colores, generalmente cantones, en combinaciones imposibles. Iban forrados de una tela que daba un calor insoportable pero cuando empezaron a ponerse de moda todo el mundo tenía uno, aunque posteriormente pasó a ser la vestimenta habitual de los yonkis.

Eran feos con ganas, pero estaban de moda y había que lucirlos.

Música de los 80: Guns N' Roses - Welcome to the jungle (1987)

Welcome to the jungle es una canción de hard rock del grupo Guns N' Roses, lanzada el 3 de octubre de 1987. Es el segundo single del disco "Appetite for Destruction". Quizá uno de los más famosos y conocidos estandartes del rock de finales de los '80 y comienzos de los '90. Está en la posición número 7 del Billboard Hot 100 y en el número 1 en "Las 100 Grandiosas Canciones del Hard Rock", ranking realizado por la cadena de televisión VH1.

Welcome to the jungle fue escrita por Axl Rose. Según Axl la inspiración para escribir la letra le vino de un encuentro que tuvo con un vagabundo mientras caminaba por la ciudad de Los Ángeles, el hombre después de asaltarlo le gritó: "You know where you are?, you're in the jungle baby, you gonna die!" ("¿Sabes dónde estas?, estas en la jungla nene, ¡vas a morir!").

Dicho incidente causó un gran impacto en Axl, el cual lo convirtió en uno de los temas más representativos de la historia del rock & roll, considerado por VH1 como la mejor canción de hard rock y la segunda mejor canción de Heavy Metal de todos los tiempos.

Personajes infantiles: Don Gato (Top Cat)

Top Cat, conocido en español con Don Gato y su pandilla o simplemente Don Gato, fue una serie animada para la televisión de apenas 30 episodios, producida por Hanna-Barbera en 1961 y emitida en el horario estelar en la cadena ABC de los Estados Unidos a partir del 27 de septiembre de 1961 hasta el 8 de abril de 1962.

La serie sería emitida pocos años después en América Latina y España, así como en el Reino Unido, donde se llamó inicialmente Boss Cat, ya que Top Cat era una conocida marca de comida para gato.

El protagonista, Don Gato, es el líder de una pandilla de gatos callejeros en Manhattan, Panza, Espanta, Benito, Demóstenes y Cucho. Por su parte, el oficial Matute, policía del barrio, trata infructuosamente de atraparlos y llevarlos a la cárcel. Uno de los motivos para el arresto era que Don Gato trataba de utilizar un teléfono como propio pero que era propiedad de la policía.

Música de los 80: Michael Jackson - Thriller (1982)

Thriller es el segundo álbum del cantante Michael Jackson como solista, tras su larga etapa como líder de la banda familiar, conocida como The Jackson Five y posteriormente como The Jacksons. Su primer álbum como solista fue Off the Wall de 1979, que tuvo gran éxito.

Thriller de 1982 fue un álbum que tuvo algo para todo el mundo, basándose en el proyecto básico de Off the Wall, pero añadiendo funk más duro (Billie Jean o Thriller), hard rock (Beat It), baladas más suaves y soul más fluído (Baby Be Mine), ampliando el enfoque de tener algo para cada público.

Publicado por Epic Records el 1 de diciembre de 1982, contó como el álbum anterior con Quincy Jones como productor y Rod Temperton como uno de los principales compositores. Es el disco más vendido en la historia de la música. Vendió más de 68 millones de copias tan solo en los Estados Unidos y se calcula que en la actualidad lleva vendidas más de 109 millones de copias en todo el mundo según el Libro Guinness de los Records.

Quincy Jones, músico de larguísima experiencia que luego colaboró con Frank Sinatra en el álbum L.A. Is My Lady del año 1984, siendo este el último álbum como solista en la carrera de Sinatra, supo pulir el talento de Michael, quien también despuntaba como compositor y letrista. Jones creó para Michael un sonido excepcional, en cuanto a estilo y técnicamente, fundiendo los ritmos negros con la última tecnología en instrumentos así como efectos de sonido. La canción Thriller, que en buena medida relanzó las ventas del disco, marcó una época al usar ruidos de puertas chirriantes y un recitado de Vincent Price, actor de culto del cine de terror. En 2005, el artista español Luixi Toledo demandó a Michael Jackson, aunque su autor es Rod Temperton, por un supuesto plagio de su canción "Exorcismo". A pesar del parecido de la canción del español con Thriller aun no se ha dado un veredicto en firme.


El álbum consiguió también 58 discos de platino, dos de uranio, uno de diamante, y además 8 Premios Grammy (superando el record de 6 grammys en 1983 (fecha de entrega del premio), que marcó Toto con el álbum Toto IV), siendo el primero en alcanzar esta marca y actualmente superada por Carlos Santana con Supernatural (9 estatuillas). Incluye éxitos como Beat It, Billie Jean y Thriller.

El vídeo musical que acompañó al tema Thriller es un hito en la historia de los medios. Esta producción de 13 minutos de duración, dirigida por John Landis, es semejante a un corto de cine y produjo sensación por su trama, sus imágenes impactantes y coreografías. Se cuenta que este clip propulsó las ventas del álbum, después del sencillo Billie Jean.

El álbum fue el primero en usar los videos musicales como una herramienta útil de promoción, tanto "Billie Jean" como "Beat It" recibieron rotaciones continuas en MTV. Pero el más destacado de su videoclips fue Thriller, que impresionó por su gran producción, su trama y coreografías. En 2001 fue editada una edición especial que contenía extras con entrevistas y una pista adicional, esta era "Someone In the Dark", que había ganado el Grammy por E.T. the Extra-Terrestrial. Para el 2008, se re-editó el material bajo el título de Thriller 25, que contenía remezclas de todas las canciones con artistas contemporáneos como Fergie, Akon y Will.I.Am, una canción inédita y un DVD.

En 2003 Thriller fue colocado en el puesto número 20 de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos por la revista estadounidense Rolling Stone. En el año 2007 la National Association of Recording Merchandisers (NARM) y el Salón de la Fama del Rock and Roll lo colocaron en el puesto número 3 en su lista de los 200 discos «definitivos» que «todo amante de la música debería tener». Una copia de este permanece en la Librería del Congreso de los Estados Unidos debido a su "gran significado cultural." En 2009 fue elegido como el mejor album de la historia por una encuesta realizada por MTV.

Fuente:
http://actualcurioso.blogspot.com/2009/06/historia-de-thriller-michael-jackson.html

Programas de TV: El Show de los Teleñecos

"El Show de Los Teleñecos"/"The Muppet Show" (1976-1981), fue un espacio de marionetas creado por Jim Henson tras su gran éxito cosechado con "Barrio Sésamo". Su intención fue llevar a cabo un nuevo programa que entretuviese tanto a niños como adultos y que fuese grabado en Gran Bretaña, debido a que estaba producido por el británico Lew Grade. El término Muppet fue creado por el propio Henson mediante la unión de las palabras inglesas marionette (marioneta) y puppet (títere).

La estructura de este singular programa fue la siguiente: La Rana Gustavo de "Barrio Sésamo" se convertía en el maestro de ceremonias de un surrealista programa de variedades que contaba con la participación de amigos suyos como la enamoradiza y corpulenta cerdita Miss Peggy, el oso y humorista de chistes malos Fozzie, el salvaje Animal, el perro pianista Rowlf, un ser azul con una enorme nariz llamado Gonzo, el ininteligible Chef Sueco, el científico loco Dr. Bunsen, el Dr. Teeth, y La Electric Mayhem, la banda del programa.

Tan variopinta gama de personajes se completaba con Slater y Waldorf, dos ancianos espectadores que se encontraban sentados en un palco y que siempre estaban dispuestos a desprestigiar el show con sus sarcásticos comentarios.

El programa contaba con diversos sketches humorísticos y actuaciones musicales, algunos protagonizados por Los Teleñecos, y otros en compañía de grandes estrellas del cine, la televisión, el teatro y la música.

Durante sus 5 temporadas "El Show de Los Teñecos" fue un gran éxito de audiencia a nivel mundial (en España fue estrenado en 1978 a través de TVE), y sus 120 episodios fueron vistos por más de 235 millones de espectadores en más de 100 países, logrando convertir a sus personajes en referentes culturales para numerosas generaciones hasta la actualidad y generando numerosas reposiciones.

Fuente:
http://quefuede.lacoctelera.net/post/2010/10/13/el-show-los-tele-ecos-1976-1981

¿Qué fue de...? Jaleel White - Steve Urkel

Jaleel White (Steve Urkel) nació el 27 de noviembre de 1976 en Pasadena, California (USA).

Era un joven estudiante cuando en 1984 debutó como actor en el telefilm "Silence of the Heart", posteriormente intervino en dos series que sólo permanecieron sendas temporadas en antena.

Su golpe de suerte le llegó tras ser elegido en una audición para intervenir en 1989 como actor invitado en un episodio de la primera temporada de la sitcom "Cosas de casa". Su papel de Steve Urkel gustó tanto, que a lo largo de ese año intervino en otros tres capítulos. Al finalizar la temporada, a los guionistas se les ocurrió la idea de reforzar la serie con su incorporación como personaje fijo.

Otro de sus trabajos paralelos a la serie fue en un episodio de "El príncipe de Bel Air", donde dio vida a Derek, un novio ocasional de Ashley.

Su trayectoria posterior ha sido más que discreta, interviniendo como actor de doblaje en el film "La espada mágica" (1998) o en la serie de animación "Sonic". En 1999 estrenó una nueva sitcom titulada "Grown Ups", que sólo se mantuvo una temporada en antena y en 2002 hizo un cameo interpretándose a sí mismo en la película "Gordo mentiroso", donde autoparodiaba su encasillamiento en el personaje de Steve Urkel.

Tras varios años de inactividad, en 2005 fue actor invitado en la serie "Half and a Half". En 2006 hizo un cameo en el film "Miracle Dogs Too", estrenó las películas de bajo presupuesto "Who Made the Potatoe Salad" y Kissing Cousins (2006) e hizo una breve colaboración en el largometraje musical "Dreamgirls" de Bill Condon. También colabora como comentarista deportivo y tuvo un blog en la página oficial de la "NBA".

En 2010 estrenó "Fake It Til You Make It", una miniserie para internet de 5 capítulos que dirigió, escribió, produjo y protagonizó, y en la que encarnaba al asesor de imagen de una antigua estrella infantil venida a menos.

Fuente:
http://quefuede.lacoctelera.net/post/2005/08/07/jaleel-white

Cine: Carros de fuego (1981)

El gran productor británico David Puttnam dio la oportunidad de debutar en la dirección a un joven Hugh Hudson. Y éste no la desaprovechó. Se trata de una maravillosa película ganadora con todo merecimiento de cuatro Oscar, para vestuario, fotografía, guión e inolvidable banda sonora a cargo de Vangelis.

Harold Abrahams y Eric Liddell son dos atletas extraordinarios, uno judío y otro cristiano, que han nacido para correr. Pero ambos tienen objetivos diferentes, familia e ideas distintas, aunque tanto uno como el otro quieren competir en las Olimpiadas de 1924 y ser los mejores.

Admirable resulta el afán de superación de los muchachos, uno que se lo dedica a Dios y el otro que se lo toma como un orgulloso reto personal, para asegurarse su plaza en la Universidad de Cambridge.

Fuente:
http://www.decine21.com/Peliculas/Carros-de-fuego-9843

Juguetes: Autocross de Congost

Autocross de Congost era un circuito donde tenías que conducir un coche que se movía con un imán que iba debajo.

Ponías la llave de contacto y venga dar vueltas y vueltas, hasta que las pilas decían basta o acababas atontado.

Además llevaba una palanca de cambios con la que podías aumentar o disminuir la velocidad del cochecito.

Eso si, cuando metías la cuarta, el coche iba demasiado rápido para un circuito tan pequeño y costaba un huevo y parte del otro controlarlo.

Música de los 80: Ivana Spagna - Easy lady (1986) + Call me (1987)

Ivana Spagna comenzó su carrera cantando en inglés, y su primera canción dance "Easy Lady" (1986) fue un éxito en toda Europa. En 1987 realizó su segundo éxito musical, "Call Me" que se ubicó primero en las listas de Europa, en el segundo lugar de sencillos del Reino Unido (siendo aún hoy la posición más alta alcanzada por una artista italiana en el RU), y llegó al número 13 en la lista dance de Billboard.

Ese mismo año lanzó su primer álbum que incluía los dos sencillos anteriores. “Dedicated To The Moon” vendió 500.000 copias, y ganó un premio internacional por haber sido el álbum más vendido en CD ese año.

Series de TV: Con Ocho Basta (1977 - 1981)

Con ocho basta es una serie de televisión estadounidense, emitida por la cadena ABC entre el 15 de marzo de 1977 y el 29 de agosto de 1981. La serie se basa en la vida real del periodista Tom Braden, padre de ocho niños, que escribió un libro con el mismo título. Fue una de las pocas series de una hora de duración que utilizaba la técnica de risas enlatadas.

La serie se centra en torno a la familia Bradford, que vive en Sacramento (California) con ocho hijos (de mayor a menor: David, Mary, Joanie, Susan, Nancy, Elizabeth, Tommy, y Nicholas). El padre Tom Bradford (Dick Van Patten) es columnista del periódico Sacramento Register. Su esposa Joan (Diana Hyland) se dedica al cuidado de los hijos. Hyland estuvo presente solamente en cuatro episodios antes de caer enferma. Murió 12 días después de la emisión del primer episodio, y la segunda temporada comenzó en el otoño de 1977 con la revelación de que Tom había enviudado.

Tras finalizar la quinta temporada, los costes de producción y los menores índices de audiencia provocaron la cancelación de la serie.

Personajes infantiles: La Pantera Rosa (The Pink Panther)

La Pantera Rosa (The Pink Panther en ingles) es el nombre de un personaje de ficción, ligado a una película de igual título, de 1963.

En la película original de 1963 titulada La Pantera Rosa de Blake Edwards, la Pantera Rosa era un diamante de gran valor y, por extensión, también se llamaba así al ladrón de guante blanco que había logrado sustraerlo.

En esa primera película se recurrió a una animación para ilustrar el título y los créditos iniciales y finales de la película. Blake Edwards encargó al prestigioso animador Friz Freleng que crease un dibujo animado y sólo le pidió tres cosas: que fuera graciosa, muda y de color rosa.

La película fue estrenada el 20 de marzo de 1963 y el dibujo animado de los créditos había llamado tanto la atención que, no mucho después, el 27 de abril de 1963, el dibujo ocupó la portada de la prestigiosa revista Time. Esto llevó a los productores a plantearse la viabilidad del personaje como dibujo animado independiente de la película.

Se hizo un cortometraje de animación con la pantera como protagonista, titulado The Pink Phink. Ganó, a pesar del breve intervalo entre su estreno y la ceremonia de los Oscar celebrada el 13 de abril de 1964, el Oscar al mejor cortometraje animado.

La Pantera Rosa se puede definir como un gentleman británico, elegante hasta en el último de sus gestos. Es una pantera antropomórfica bastante metódica y muda, aunque en dos de los episodios de la serie original sí habla, con una capacidad intelectual muy elevada y con un genio bastante alegre y simpático. Su aspecto físico es delgado, con la particularidad de que es de color rosa.

Por lo general se mete en algún lío o simplemente realiza tareas bastante comunes pero con un toque cómico singular.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/La_Pantera_Rosa

Este es el video de "The Pink Phink", el primer corto de la Pantera Rosa.

Series de TV: Cosas de Casa (Family Matters) (1989)

Cosas de Casa (Family Matters) es una comedia de situación estadounidense sobre una familia afro-americana de clase media que vive en Chicago estrenada en 1989. Surgida como un spin-off de la serie Primos Lejanos (Perfect Strangers), en la que el personaje de Harriette Winslow ejercía de ascensorista en el edificio del periódico donde trabajaban los protagonistas.

En un principio estaba orientada a situaciones de corte familiar con un posible mensaje moral al final del capítulo, pero con el surgimiento del personaje de Steve Urkel la serie se redirigió a la comedia, llena de golpes y diálogos divertidos, llegando a introducir además situaciones cercanas a la ciencia ficción sin perder, sin embargo, el mensaje moral en la historia que se pretendía desde el comienzo.

La producción obtuvo un enorme éxito en su país de origen, llegando a emitirse durante cerca de nueve años con más de 200 episodios. En España también tuvo una gran acogida, principalmente en Antena 3, que, aprovechándose de esta aceptación, repitió la serie en sucesivas ocasiones. El personaje de Steve Urkel alcanzó también gran popularidad en España en los años 90.

Steve Urkel

Urkel era el principal modelo de "empollón" de aquella época. Llevaba gafas de una considerable graduación, ropa un tanto ridícula y un carácter considerado por la sociedad bastante extraño. Sin embargo, Urkel poseía un gran corazón y gran afabilidad con todo el mundo, a pesar de que en más de una ocasión llegó a ser bastante irritable.

Urkel es un excelente estudiante y su mayor especialidad era la química, que más tarde le llevaría a su afición por construir inventos. Hay que añadir también que, a pesar de que Urkel tuviese una gran habilidad para crear inventos, era estrepitosamente patoso, rasgo que le ha acompañado durante todas sus apariciones en la serie.

Urkel siempre había estado enamorado perdidamente de Laura Winslow, su novia de los sueños de toda la vida. Urkel no paró de seguir a Laura a todas partes, y proponerle a ella que saliesen juntos. Pero Laura siempre le rechazaba en todas ocasiones, ya que Urkel no era el modelo de "chico popular" que había en aquella época. Pero pese a ello, Urkel no dejaría de perseguir a Laura, ya que Urkel era enormemente tozudo y siempre estaría enamorado de ella.

Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Steve_Urkel
http://es.wikipedia.org/wiki/Cosas_de_casa

Música de los 80: Murray Head - One night in Bangkok (1984)

Murray Head es un actor y cantante británico, reconocido por su canción "One Night in Bangkok" y su álbum Say It Ain't So. Ha participado en varios proyectos desde 1960 y en la actualidad continúa vigente grabando música y haciendo apariciones en la televisión.

Ha actuado en películas, musicales, programas de televisión y obras de radioteatro. Protagonizó la película Sunday Bloody Sunday que obtuvo el Premio BAFTA de 1971, el Globo de Oro a la mejor película extranjera de 1972 y cuatro nominaciones a los Premios Óscar de 1971.

Como cantante ha realizado 18 albums. Su canción más exitosa ha sido "One Night in Bangkok", interpretada en 1984 para el musical Chess, la cual alcanzó la primera posición en las listas de Alemania, Suiza y Australia.

Gastronomía ochentera: El Petit Suisse helado

Seguramente fue de nuestros primeros pinitos en la cocina, el Petit Suisse helado. Y es que con la aparición de estos mini yogures, se disparó nuestra creatividad. A parte de conseguir que nos durase mas rato, hacíamos un bien a la ecología reciclando los palos de los helados.

Modo de elaboración:

Se pilla un pack de seis Petit Suisse y palos de helado. Sin quitarles la tapa, clava los palos y déjalos en el congelador, al menos, cuatro horas.

Una vez quieras comer uno, introduce el Petit Suisse en agua caliente durante unos segundos. Quita la tapa con cuidado de no mover el palo y a pegarle bocado.

¿Qué fue de...? Eva Nasarre

Eva Nasarre se convirtió en uno de los rostros más famosos de los ochenta gracias a su trabajo como monitora de aeróbic en "Puesta a punto". Un programa que se emitió en Televisión Española y que alcanzó un notable éxito entre el público.

Cuando estaba en la cima de la popularidad, Eva quiso retirarse. Nadie entendió demasiado bien el porqué de esta decisión. Ella alegó que no podía soportar la fama y que deseaba llevar una vida anónima. Dicho y hecho. La catalana liquidó sus negocios, dijo adiós a la televisión y a su primer marido. Un hombre que siempre ha preferido permanecer en el anonimato y no hacer declaraciones.

Eva inició una nueva vida junto a Chema Alvarez. La pareja tuvo un hijo Joan Marc y la Nasarre parecía feliz ejerciendo su papel de madre y esposa. Sin embargo, la realidad era otra bien distinta.

Un buen día, la Nasarre acompañó a su hijo al colegio y le prometió que iría a recogerlo a la salida. Nadie volvió a verla.

Al cabo de unos años, su hijo Joan Marc acudió al programa "Dónde estás corazón" para intentar localizar a su progenitora. El chico aseguraba que necesitaba alguna explicación para entender el extraño comportamiento de su madre.

Tanto el hijo como el exmarido, Chema Alvarez, dijeron de todo en televisión: que era una mala madre, que estaba en una secta...

Eva trabajó en Caldes de Montbui, como asistenta social en un centro residencial.

En el año 1999 le fue diagnosticada artritis reumatoide severa, enfermedad de tipo degenerativo muy dolorosa que le impide llevar una vida normal y le ha provocado una incapacidad laboral permanente y total.

Tras permanecer durante años alejada de la vida pública reapareció en un programa de tv a finales de 2004 para desmentir las tremendas acusaciones y calumnias de su exmarido Chema Álvarez.

Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Eva_Nasarre
http://www.todoellas.com/contenidos/espanol/48/evanasarre_2222.asp

Programas de TV: El libro gordo de Petete

El Libro Gordo de Petete fue una serie argentina de los años setenta y principios de los ochenta.

En España llegó en los 80 y se emitía en Televisión Española.

Petete era un muñeco que representaba un pinguino con gorro de lana y un chupete colgado del cuello, que junto a una jóven presentadora nos contaban el porqué de las cosas tal y como si fuera una enciclopedia. El formato del programa duraba unos dos minutos.

En aquella época el Libro gordo de Petete era como la Wikipédia, si en el libro gordo no salía una cosa, era que no se había inventado.

El libro en realidad nunca existió en formato de libro. Lo que si hubo, era una revista semanal coleccionable, que contenía juegos, pasatiempos, recortables y una historieta a todo color de dos páginas de fondo negro con las viñetas en forma de pantalla de TV y los guiones con letra amarilla debajo de cada viñeta.



El programa tuvo un gran éxito en aquella época e incluso Pedro Ruiz en su programa "Como Pedro por su casa" tenía una sección llamada "El Libro Gordo de Pedrete" donde hacía parodia de los temas de la actualidad del momento.

Cine: Acorralado - Rambo I (First Blood) - (1982)

First Blood es una película estadounidense de 1982, dirigida por Ted Kotcheff. Protagonizada por Sylvester Stallone, Brian Dennehy y Richard Crenna en los papeles principales. Está basada en la novela de David Morrell, Primera sangre (1972)

John Rambo (Sylvester Stallone), un veterano del Vietnam, va en busca de un viejo amigo de su unidad en una zona montañosa de los Estados Unidos.

Cuando le comunican que su amigo ha muerto de cáncer contraido en Vietnam, deambula hasta llegar a un pueblo en el que el Sheriff local le intercepta y le invita a que no se quede allí, ya que gente de su calaña (sucio, sin afeitar y con el pelo largo) no es bien recibida. El Sheriff se ofrece a llevarle hacia el norte, y cuando deja a Rambo allí éste se da media vuelta y vuelve al pueblo buscando un lugar donde comer.

El Sheriff le detiene y le lleva a comisaria, donde le fichan, le encierran y le hacen pasar bastante malos ratos a base de bañarle a manguerazo limpio y reducirle asfixiándole, por ejemplo.

Mientras es humillado por los policias, Rambo tiene recuerdos de su estancia en Vietnam y de como fue torturado. Harto y cansado de que le humillen, Rambo estalla, les da una paliza a todos los policias que le rodean y se fuga de la comisaria, robando una moto hasta que llega a un frondoso bosque del norte, donde se esconde de los policias que le persiguen. El Sheriff local, obsesionado con encontrarle, pone en movimiento a todos sus agentes para que capturen a ese hombre, del que acaban de descubrir que es un ex boina verde condecorado en Vietnam y que ahora mismo está, como dice el título de la película, “Acorralado“.

http://www.cine80s.com/2011/acorralado-1982-primera-pelicula-rambo-stallone

Anuncios de TV: Pepsi Generation con Michael Jackson (1984)

Michael Jackson apareció a lo largo de su carrera en muchos anuncios publicitarios y en muchas promociones para diferentes marcas, entre ellas Pepsi.

Este anuncio en concreto, 'Pepsi Generation', no recuerdo si se vio en España, probablemente no, aunque nos viene bien para recordar a uno de los mejores artistas de la historia, que además brilló con luz propia a nivel mundial en el panorama musical ochentero.

La canción del anuncio es Billie Jean, y como curiosidad cabe destacar que el niño de la chaqueta roja que baila con Michael no es otro que Alfonso Ribeiro, que interpretó años más tarde al pijísimo Carlton Banks en 'El Príncipe de Bel-Air'.

Este vídeo lo encontré publicado en el blog de Nerya (Lo pongo porque quiero) y me sirvió de inspiración para hacer este post. Muchas gracias, Nerya.

¿Qué fue de...? Kirk Cameron - Los problemas crecen

Kirk Thomas Cameron nació el 12 de octubre de 1970. Fue modelo infantil y trabajó en varias series, pero la fama le llegó en 1985 cuando interpretó a Mike Seaver en 'Los problemas crecen'. Esta serie le llevó a convertirse en ídolo adolescente de los años 80, y hubo quien le nombró como el sustituto de Michael.J. Fox.

Tras el arrollante éxito de 'Los problemas crecen', intentó mantener su fama con la serie 'Kirk', pero no tuvo la misma suerte, y esta apenas duró dos temporadas en antena.

El joven Kirk era ateo, hasta que un buen día vio la luz (o se fumó algo raro, no lo sabemos) y se convirtió al cristianismo. Tanto es así, que pronto empezó a quejarse de que 'Los problemas crecen' era una serie inmoral. Se peleó con los productores por escenas que él consideraba que no eran apropiadas para un buen cristiano, como por ejemplo una en la que Mike pasaba la noche con su novia. Y consiguió que despidieran a una de las actrices que aparecían en la serie porque había posado para Playboy.

Tanto fervor religioso hizo que este Torquemada americano se distanciara de sus compañeros de reparto, a los que por lo visto consideraba ovejas descarriadas y por lo tanto malas compañías para él.

Pero un día tuvo un momento de lucidez y hay que reconocer que hizo algo bueno: a los 18 años se casó con la también actriz Chelsea Noble y junto a ella fundó un campamento para niños enfermos de cáncer.

Junto a su esposa tuvo seis hijos (cuatro adoptados y dos propios) y empezó a utilizar su carrera como actor para hacer apología de su fe y convertir a los pecadores que pueblan la Tierra. Con este fin evangelizador hizo una trilogía de películas cristianas titulada 'Left Behind'.

Su fanatismo religioso y sus ansias por convertir a la humanidad entera al cristianismo le hizo dar el paso definitivo: convertirse en predicador.

En 2003 lanzó el programa de televisión 'The Way Of Master', un reality show donde te enseñan a ser un buen cristiano y a seguir por el buen camino. Más tarde, el programa se amplió con su propio programa de radio y su versión interactiva en formato cd-rom y derivados. Incluso hizo una Biblia interactiva para descargar en el iPod.

Así que ya sabéis, chicas. Vuestro ídolo juvenil se ha convertido en un aleluyo iluminado, y es que la fama a veces afecta al cerebro. Quién le ha visto y quién le ve...

Fuente:
http://lospijosdelhortelano.blogspot.com/2010/09/que-fue-dekirk-cameron-telitaaa.html

Música de los 80: Discoteka 80 (Дискотека 80)

Discoteka 80 (Дискотека 80) es una gala, que ya llevan haciendo en Rusia desde hace algunos años, donde actuan algunos de los artistas que triunfaban en las discos durante los 80, como son Alphaville, Bananarama, CC Catch, Ken Laszlo, Murray Head, Opus, Sabrina, Scotch, Sandra, Savage, Trans-X y muchos otros.

Han pasado unos cuantos años desde que se lanzaron estas canciones que se hicieron famosos en la década de los 80, pero siguen sonando igual de bien y algunas de ellas hoy en día son todo un clásico de la música disco.

Algunos cuerpos se han estropeado un poquillo, otros han tirado del botox y similares, pero la música sigue siendo la misma. Ahí os dejamos con algunas de las actuaciones mas recientes ...

ALPHAVILLE



C.C. CATCH



SABRINA



SANDRA



SAVAGE

Moda: La Lambada (1989)

La historia de la Lambada tiene un origen controverso: algunas fuentes dicen que comenzó en Brasil, pero otros ven su origen cuando un grupo andino en Bolivia empezó su comercialización.

El término "Lambada" proviene de una palabra portuguesa usada en Brasil que describe el movimiento de un látigo. Este movimiento ondulatorio y suelto es imitado por los cuerpos de los bailarines. La ambigüedad oscura de esta figura, es una de las cosas que distingue a la Lambada de otros bailes.

Los orígenes de la Lambada como baile, llegan del Carimbó, cuyo nombre proviene de un tambor africano grande con un sonido sonoro. En Brasil se conoce el Carimbó desde el siglo XVI y a pesar de las influencias caribeñas y de las Antillas hasta el siglo XX, no ha cambiado su carácter. Las influencias de la Salsa, el Merengue y el Reggae, hicieron de la Lambada un baile de pareja (aunque originalmente era un baile individual), rápidamente fue adoptado por la gente de Porto Seguro, Bahia.

En 1989 el grupo francés "Kaoma", que combirtió "Lambada" en un número uno por todo el mundo.

Fuente:
http://www.arrakis.es/~enricang/literaria/ball/lambada.htm

Nunca aprendimos a bailar la lambada y eso que nos fijábamos mucho, sobre todo en el movimiento del culete de esas mulatitas de faldita corta, que cuando bailaban dejaban toda la chicha al aire y se nos ponían los ojitos como platos ...

Tecnología: Los órganos 'Casio'

Un aparatito que se puso muy de moda en los 80 era el órgano Casio y mucha gente lo tenía.

Se trataba de un teclado pequeño pero que venía equipado con un montón de ritmos y además había varios sonidos para elegir: piano, órgano, flauta, clavicordio, trombón... Daba igual que no supieras tocar el piano (como era mi caso), se trataba de pasar la tarde dando por saco con el dichoso teclado.

Había varios modelos, todos ellos de dimensiones reducidas para que te lo pudieras llevar a cualquier parte. Yo tenía el PT-82 que es el de la foto. Éste en concreto llevaba una especie de cassette que se llamaba ROM en el que venían grabadas cuatro canciones horrorosas y se iba encendiendo una lucecita en el teclado para guiarte y que pudieras tocar tú la canción. Había varios niveles de dificultad. Además también se podía usar sin el cassette para tocar tú lo que quisieras.

Otro de esos cacharros que quedó nuevo por el poco uso que le di y que acabó en un altillo donde aún sigue.

Gastronomía ochentera: Los caramelos Pez

PEZ es una marca austriaca de caramelos con forma de pequeña tableta rectangular seca, que suele ir en unos dispensadores de bolsillo característicos que confecciona la misma compañía.

Su nombre es un acrónimo de la palabra alemana Pfefferminz (menta), el primer sabor de la marca Pez, en letras mayúsculas.

PEZ comenzó a comercializarse como un dulce de menta comprimido en la ciudad de Viena (Austria), y su creación se atribuye a Eduard Haas III en el año 1927.

La Segunda Guerra Mundial paralizó la producción y venta, pero se retomó al término del conflicto en 1945.

En 1952 Eduard Haas introduce el producto en los Estados Unidos, y el presidente de la filial en ese país, Curtis Allina, decidió enfocar el producto a un público infantil, mediante la venta de dispensadores con cabezas de personajes, como Mickey Mouse o Santa Claus, que consigueron una buena aceptación y dieron a conocer a la marca a nivel mundial. Desde entonces, se han creado más de 550 modelos diferentes, que son considerados incluso como objetos de colección.

Aunque los primeros dispensadores presentaban una forma de mechero, los dispensadores más conocidos de la marca son aquellos con cabezas de personajes que forman parte de la cultura popular, que van desde personajes de Disney, Los Pitufos o Hanna Barbera hasta ediciones especiales de Star Wars o personajes de videojuegos. Los dispensadores son, en muchos casos, considerados como un objeto de coleccionismo.

http://es.wikipedia.org/wiki/Pez_(caramelo)

Cine: Willow (1988)

Willow es una película de 1988, dirigida por Ron Howard, el argumento es de George Lucas y el guión de Bob Dolman.

Es un cuento medieval en el cual el protagonista es un joven llamado Willow que tiene como misión proteger a Elora Danan, una niña que ha encontrado abandonada y que en un futuro acabará con la época de terror en la que viven, por culpa de la malvada reina hechicera Bavmorda.

En las mazmorras del castillo de la malvada reina hechicera Bavmorda, una prisionera da a luz una niña que, de acuerdo a una antigua profecía, pondrá fin al oscuro reinado de la hechicera. La comadrona salva a la niña de la ira de Bavmorda, pero se ve obligada a arrojar su cuna al río antes de ser alcanzada por sus perros de presa.

Cuando el joven nelwyn (raza humana de corta estatura) Willow Ufgood encuentra al bebé abandonado, de repente se ve metido en una aventura llena de magia y peligro.

Ahora, con la única ayuda de un maestro con la espada llamado Madmartigan (Val Kilmer), Willow deberá vencer a las fuerzas de la oscuridad que amenazan con destruir a aquel que se interponga en el camino de la reina Bavmorda.

Ella hará que el nelwyn se vea inmerso en las sombras y en un viaje lleno de magia y peligros, al tiempo que forja el destino del mundo.

La música de la película fue compuesta por James Horner y se considera una brillante obra musical. Se pueden apreciar ecos de la Sinfonía "Renana" de Schumann en el tema triunfal. El tema principal también tiene cierto parecido a la "Redención" de la tetralogía de Richard Wagner, El Anillo de los Nibelungos.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Willow_(pel%C3%ADcula)

Personajes infantiles: Zipi y Zape

Zipi y Zape es una historieta humorística creada y desarrollada por el autor español José Escobar a partir de 1948, la más popular de las suyas, y una de las más populares del medio en España, constituyendo la segunda historieta española más traducida después de "Mortadelo y Filemón".

Este par de gemelos, que se distinguen entre sí por ser uno moreno (Zape) y otro rubio (Zipi), se caracterizaban principalmente por las endiabladas travesuras en que incurrían a la menor ocasión. Los mismos nombres de los protagonistas provienen de la palabra zipizape, que significa "alboroto". La personalidad de Zipi y Zape es muy simple, son muchachos traviesos e inquietos, si bien muchas de sus travesuras no son intencionadas, la mayoría suelen acabar con alguien persiguiéndoles.

Aunque son traviesos, no quita que no tengan un buen corazón y sean muy bondadosos lo que demuestran siempre al ayudar a sus amigos o a gente que tiene algún problema. De hecho, una obsesión suya es lo que ellos llaman "Hacer una buena obra". Generalmente el resultado es desastroso.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Zipi_y_Zape

Música de los 80: Baltimora - Tarzan Boy (1985)

Jimmy McShane, procedente de una familia de clase trabajadora y de costumbres conservadoras, a muy temprana edad comenzó a desarrollar su potencial artístico. Tras asumir su homosexualidad y posteriormente sufrir el rechazo de su familia, decidió encauzar su camino hacia el terreno musical.

Después de sus primeras actuaciones, comenzó a utilizar el nombre artístico de Baltimora y consiguió su oportunidad en 1985 al grabar el single de ritmos electrónicos "Tarzan Boy", un tema que llegó a ser número 3 en las listas británicas.

El 28 de marzo de 1995 falleció a consecuencia de diversas complicaciones producidas por el virus del SIDA, tenía 37 años.

Fuente:
http://www.cancionesenelrecuerdo.com/2008/01/el-tarzan-boy-de-baltimora.html

Series de TV: Los problemas crecen (1985)

Growing Pains, traducida al español como Los problemas crecen, es una serie de televisión estadounidense creada por Neal Marlens, producida por la cadena ABC entre 1985 y 1992.

La serie cuenta las aventuras y desventuras de la familia Seaver, quienes viven en Long Island, Nueva York, tratando situaciones de los jóvenes y los padres de una manera inteligente para así llegarle a toda la familia. Los protagonistas de la serie son: el padre, el Dr. Jason Seaver (Alan Thicke), un psiquiatra que ha trasladado su consulta a casa, ya que su esposa, Maggie Malone Seaver (Joanna Kerns), ha vuelto a trabajar como reportera, después de quince años de haber dejado su carrera, para encargarse de sus hijos: el rebelde Mike Seaver (Kirk Cameron), la aplicada Carol Seaver (Tracey Gold) y el travieso Ben Seaver (Jeremy Miller).

Ahora a Jason le toca cuidar de sus tres hijos y desde 1988, se sumó a ellos Chrissy Seaver. Durante sus primeros años ella fue interpretada por las gemelas Kristen Dohring y Kelsey Dohring, quienes alternaban el papel. En 1990 el personaje de Chrissy dio un salto a la edad de seis años, y entonces Ashley Johnson tomó el papel.

Tiempo después se integró el personaje de Luke Browen (Leonardo Di Caprio) a la serie, quien se mudó con los Seaver.

El show tuvo una gran relevancia en los 80 cuando se hacía cada vez más común que las madres fueran a trabajar mientras que los hombres se encargaban de la casa y los hijos.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Growing_Pains

Juguetes: Las maquinitas Game & Watch de Nintendo

La serie Game & Watch era una línea de aproximadamente 59 juegos electrónicos portátiles hechos por Nintendo y creados por Gunpei Yokoi de 1980 a 1991.

Consistían de un solo juego que se podía jugar en pantalla LCD, además de ser un reloj y alarma. Algunos de los títulos del formato Game & Watch fueron Pinball, Donkey Kong, The Legend of Zelda, Mario Bros, Mickey Mouse y Balloon Fight. Actualmente, conseguir estas consolas portátiles es extremadamente dificil y se consideran piezas históricas y artículos de coleccionista.

El formato Game & Watch de Nintendo hizo historia y pronto, todas las marcas mayores lo intentaron recrear. La compañía Tiger Electronics produjo una línea de videojuegos con el tema de Star Wars.

Por cierto si queréis recordar estos juegos, podéis acceder a la web de Pica Pic y jugar con algunas de estas maquinitas.

Gastronomía Ochentera: El Tang

Yo afortunadamente tuve la suerte de no tener que catar semejante brebaje que es todo un atentado a cualquier paladar mínimamente sensible. En mi casa no se compraba por lo que creo que no lo he probado.

El Tang era ni más ni menos que un refresco en polvo. Se anunciaba mucho en los años 80 y había de varios sabores: naranja, limón, fresa, cola...

Al contenido de un sobre de Tang le podías añadir todos los litros de agua que quisieras por lo que con muy poco dinero tenías "fanta" o "cocacola" para varios días. Y si le echabas agua del grifo, más sustancia todavía.

Los efectos secundarios de estos polvitos mágicos los desconocemos, pero como ya se sabe que los críos se lo zampan todo y además ha quedado demostrado que pertenecemos a una generación fuerte y sana, no creo que se produjeran demasiados desajustes nutricionales por esta bebida. Como mucho, alguno se iría por las patas y punto.

Música de los 80: F.R. David - Words (1982)

F.R. David o Eli Robert Fitoussi es un cantante francés de origen tunecino, mayormente conocido por su canción "Words" de 1982, con el cual consiguió colocarse en los primeros lugares de las listas de popularidad de todo el mundo.

Su paso a la historia de la música se dio precisamente al lograr vender más de 8 millones de copias de su sencillo Words en todo el mundo. La permanencia de su tema en las listas de popularidad se extendió desde finales de 1982 hasta entrado el verano de 1983.

A pesar de su tesón dentro del mundo musical, el éxito no volvería a repetirse nuevamente. Quedó catalogado entonces como «artista de un solo hit».

Ocurrió en los 80: La boda de Lady Di (1981)

El 24 de febrero de 1981 el portavoz del Palacio de Buckingham anunció el compromiso oficial de lady Diana Spencer y el príncipe de Gales y, en adelante, Diana trasladó su domicilio a Clarence House, residencia de la reina madre.

La boda de la pareja, que se celebró el 29 de julio de 1981 en la catedral londinense de Sant Paul y fue oficiada por el arzobispo de Canterbury, se convirtió en un acontecimiento social de repercusión internacional retransmitido por televisión a más de setecientos millones de espectadores.

Convocó en Londres a más de un millón de personas y no faltaron a la ceremonia los principales miembros de la aristocracia europea y más de ciento setenta jefes de Estado.

Una de las cosas que más se recuerdan de esta boda es la aparición de Diana Spencer en una carroza de cristal, como si fuera la protagonista de un cuento de hadas.

Cómo acabó el asunto ya lo sabéis, no hace falta que lo expliquemos.

Fuente:
http://www.biografiasyvidas.com/reportaje/diana_de_gales

Series infantiles: El Valle Secreto (1982)

El Valle Secreto fue una serie de 26 episodios. Estrenada en España el 10-6-1982 los lunes a las 20:00 por TVE-2.

Un grupo de chicos y chicas ayudan a un viejo llamado Dan Mc Cormack a convertir un viejo parque de su propiedad en un campamento de verano que pasará a llamarse "Valle Secreto". Sin embargo surgen problemas. Tendrán que luchar contra la codicia y maldad de un grupo de especuladores urbanísticos. Así como contra la banda del "Araña", un grupo de chicos infiltrados dentro del campamento, que tratan de boicotearles y estropearles todo lo que intentan hacer para mejorar el "Valle Secreto".

La cabecera de la serie usaba un tema basado en una popular canción australiana de principios de siglo llamada Waltzing Mathilda.

Cine: El Resplandor (The Shining) - (1980)

El resplandor es el título de un largometraje dirigido por Stanley Kubrick en 1980 basado en la exitosa novela de terror de Stephen King del mismo nombre. Su título original en inglés es The Shining.

Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela.

Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, comienzan a producirse extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.

Fuente:
http://www.filmaffinity.com/es/film598422.html

Ocurrió en los 80: Nos visitó el Cometa Halley (1986)

El cometa Halley, oficialmente denominado 1P/Halley, es un cometa grande y brillante que orbita alrededor del Sol cada 75-76 años en promedio, aunque su período orbital puede oscilar entre 74 y 79 años.

Es uno de los mejor conocidos y más brillantes cometas de "periodo corto" del cinturón de Kuiper. Se le observó por última vez en el año 1986 en las cercanías de la órbita de la Tierra; se calcula que su siguiente perihelio será en el año 2061.

Aunque existen otros cometas más brillantes, el Halley es el único cometa de ciclo corto que es visible a simple vista, por lo que del mismo existen muchas referencias de sus apariciones, siendo el mejor documentado.

Juguetes: El juego de los clavitos

El juego de los clavitos, probablemente no se llamaba "juego de los clavitos", pero es que no me acuerdo del nombre aunque yo lo tenía.

Era de lo más absurdo. En la caja venía un trozo de corcho, unas piezas de madera de diferentes formas y colores con un agujerito en medio, clavos y un martillo.

Se trataba de combinar las piezas de madera para hacer figuras y se clavaban al corcho con los clavos.

¿Alguien recuerda cómo se llamaba esto?

Series de TV: Star Trek

Star Trek es una serie de televisión de ciencia ficción estadounidense creada por Gene Roddenberry que se transmitió desde el 8 de septiembre de 1966 hasta el 2 de septiembre de 1969.

Ambientada en el siglo XXIII, la serie original sigue las aventuras de la nave estelar Enterprise y su tripulación, liderada por el capitán James T. Kirk (William Shatner), su primer oficial el Sr. Spock (Leonard Nimoy), y el oficial médico en jefe Leonard McCoy (DeForest Kelley).

Cuando Star Trek se estrenó en 1966, no fue un éxito inmediato, los ratings eran bajos al igual que los ingresos por publicidad. Incluso antes de finalizar la primera temporada, ya había llamadas al canal para que la cancelaran por sus bajos ratings.

Mientras que Roddenberry continuó a cargo de la serie como productor ejecutivo, se alejo durante la tercera temporada de la serie como productor. Al final de esta temporada, la serie fue cancelada, con un total de 79 episodios. Sin embargo, se volvió extremadamente popular y una serie de culto cuando el programa pasó a sindicación en la década de 1970. El éxito de la serie fue seguido por cinco series de televisión (una de las cuales fue animada) y once películas, la más reciente estrenada 8 de mayo de 2009. Los Records Guinness pusieron a la serie original de Star Trek como la que cuenta con mayor número de spin-offs en la historia de la televisión

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Star_Trek:_La_serie_original

¿Qué fue de...? Noah Hathaway - Atreyu

Noah Hathaway, se hizo célebre en todo el mundo por protagonizar a los 13 años 'La historia interminable'.

Los que hayáis visto 'La historia interminable' aún recordaréis la gracia que tenía Atreyu. Ese pequeño guerrero, cuya misión era evitar la destrucción del mundo de la Fantasía, conquistó a millones de espectadores y encumbró al director alemán Wolfang Petersen. Toda una generación creció con esta cinta, que la televisión ha utilizado para rellenar sus parrillas los fines de semana en numerosas ocasiones durante años, así que la carita de Atreyu será familiar para la mayoría de los mortales.

Pues la carita de Atreyu en la actualidad es así:

El californiano no pudo desprenderse nunca de su personaje. En 1986, dos años después de que se hiciera famoso, trabajó en un filme de ciencia ficción, 'Troll', en el que interpretaba a un adolescente llamado Harry Potter (eso sí, ni era mago ni vivía en Hogwarts). Por esas mismas fechas participó en el thriller 'Casebusters', dirigido por Wes Craven, así como en algunos capítulos de las series ochenteras más exitosas de su país.

Hasta 1994, cuando actuó en 'To Die, To Sleep', no volvió a la gran pantalla. Y ése fue su último trabajo como actor, siendo vapuleado por crítica y público. Desde entonces ha dedicado la mayor parte de su tiempo a hacer deporte, destacando especialmente su pasión por las artes marciales y el automovilismo.

Hathaway se ha ganado la vida en su etapa anónima como barman en un local de Los Ángeles y como instructor de técnicas de combate. Algunos también sostienen que regenta una tienda de tatuajes con su esposa Sameerah Hathaway, madre de sus dos criaturas.

Noah quiere retomar con casi cuarenta años su carrera como intérprete. En 2012 le veremos en el thriller 'Sushi Girl', de Kern Saxton. Además, también ha prestado su voz para la película de animación en pre-producción 'Mondo Holocausto'.

Fuente:
http://es.movies.yahoo.com/blog/article/34175/qu-pas-con-noah-hathaway.html