Nos dejaron en los 80: Andy Gibb (1958 - 1988)

Andrew Roy Gibb conocido bajo su nombre artístico de Andy Gibb, fue un cantante y un ídolo juvenil de la década de los 70. Era el hermano menor de Barry, Robin y Maurice Gibb, conocidos también como los Bee Gees.

Andy empezó a tocar en clubes turísticos alrededor de la costa española de Ibiza, y luego volvió como un adolescente a su hogar en Isla de Man, Reino Unido, de donde provenía su familia antes de mudarse a Mánchester. La idea de su unión a los Bee Gees era a menudo sugerida, pero la gran diferencia de edad entre él y sus hermanos (más de 11 años con Barry y aproximadamente 8 con Robin y Maurice) hizo la idea difícil de concretar.

En 1975 empezó a grabar una serie de sus propias composiciones, una de las cuales fue lanzada como un sencillo por el sello discográfico ATA, propiedad del artista Col Joye. «Words and Music» llegaría eventualmente al Top 5 de la lista musical de Sydney en 1976. Éste éxito pudo ser la vía por la cual, más tarde en ese mismo año, Andrew recibiera una invitación de Robert Stigwood (quién era al mismo tiempo el mánager de los Bee Gees) para lanzar su carrera internacional firmando por su sello discográfico, RSO Records.

En los Estados Unidos, Andy Gibb se convirtió en el primer solista en tener tres sencillos números uno consecutivos en el Billboard Hot 100. En julio de 1977, el tuvo su mayor éxito, «I Just Want to Be Your Everything», una canción escrita por su hermano Barry, justo cuando su primer álbum internacional, Flowing Rivers llegó al Top 20, vendiendo sobre el millón de copias.



El segundo sencillo del álbum «(Love Is) Thicker Than Water» rompió a principios de 1978 la explosión comercial causada por las contribuciones de sus hermanos de la BSO de Saturday Night Fever, reemplazando a «Stayin' Alive» en el tope de la lista estadounidense, aunque después sobrepasado por «Night Fever» cuando alcanzó la cima a mediados del verano norteamericano.

A pesar de sus impresionantes dotes, las presiones y los excesos de tan rápido éxito comenzaron a consumir a Andy, lo cual lo haría sucumbir ante las drogas y la realidad de una carrera en decadencia. En 1979 actuó, junto con los Bee Gees, ABBA, y Olivia Newton-John (cantando en dúo «Rest Your Love On Me»), en el concierto a beneficencia «Music for UNICEF Concert» efectuado en la sede de las Naciones Unidas y transmitido a nivel mundial.

Mientras mantenía una relación con Victoria Principal, Andy trabajó en varios proyectos fuera del estudio de grabación. Éstos incluyeron aclamadas actuaciones en el musical de Andrew Lloyd Webber «Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat» en Broadway, «The Pirates of Penzance» de Gilbert & Sullivan en Los Ángeles, y una temporada como co animador del show musical de televisión Solid Gold.

El uso de las drogas por parte de Andy se fue intensificando. Su romance con Principal terminó tras un corto período de tiempo, pero no antes de grabar y lanzar un dueto con el clásico tema de The Everly Brothers «All I Have To Do Is Dream». Éste sería el último sencillo oficial de Andy, y su última entrada a la lista musical estadounidense, llegando al puesto nº 51. La familia de Andy asegura que Andy nunca se recuperó de su ruptura con Victoria Principal.



En marzo de 1988, Andy celebró su cumpleaños número 30 en Londres mientras trabajaba en un nuevo álbum. Poco después ingresó al Hospital John Radcliffe en Oxford, quejándose de dolor en el pecho. Murió el 10 de marzo, cinco días después de su cumpleaños. Su muerte por miocarditis (inflamación al corazón), sucedió luego de una larga batalla contra la adicción a la cocaína, la que había debilitado su corazón hasta el punto de morir.

Personajes infantiles: Loopy de Loop, el lobo bueno

Loopy de Loop es un personaje de dibujos animados creado por los estudios estadounidenses de animación Hanna-Barbera Productions en 1959. Se trata de un Lobo antropomórfico, parlante con acento Franco-canadiense. A diferencia del resto de personajes de la Productora Hanna-Barbera Loopy de Loup no era un personaje destinado para ser emitido en la televisión si no que se produjo para la emisión en teatros y cines. Por ello Loopy es el primer personaje creado a tal fin una vez creada la factoria Hanna-Barbera. Este tipo de trabajo era habitual en William Hanna y Joseph Barbera, antes del cese de actividades en los Estudios de Animación de la Metro Goldwin Mayer, cuando Hanna-Barbera se dedicaban a Tom y Jerry. La Distribuidora para esta serie había de ser la Columbia Pictures.

Loopy es un lobo de color marrón alto, fornido, de amplio pecho, que recuerda a un leñador de los bosques Canadienses, bastante diferente de su compadre el Lobo Hokey. Loopy viste un gorrito de punto amarillo con borla, bufanda amarilla al cuello.

Loopy esta determinado en cultivar entre los humanos la aceptación de que los lobos pueden ser animales buenos, educados y caritativos. Sin embargo, los humanos en cuanto le ven le tratan como lo que és, y lo que representa, un lobo, una alimaña salvaje y Loopy tiene que salir corriendo para salvar su preciada vida, dando igual el bien que haya podido hacer o causar.

Sin embargo Loopy se muestra con una gran seguridad, tal que si se sintiera orgulloso de si mismo y tranquilo, claro que un Lobo, que tan solo pretende hacer el bien a los demás, desde luego no tiene por que tener remordimientos.

http://es.wikipedia.org/wiki/Loopy_De_Loop

Juguetes: La Game Boy (1989)

La Game Boy fue presentada el 21 de abril de 1989 en Japón y en agosto del mismo año en los Estados Unidos y Europa, siendo un gran éxito comercial. Tuvo como nombre de prototipo Dot Matrix Game (DMG).

Fue diseñada y fabricada por una división de Intelligent System dirigida por Gunpei Yokoi. Su objetivo era conseguir una videoconsola que fuera pequeña, ligera, barata y con muchos videojuegos.

Se trataba de la evolución de las Game & Watch, pero a diferencia de éstas, la Game Boy permitía insertar cartuchos con juegos intercambiables. El más famoso fue el Tetris.

La Game Boy constaba de un procesador de 8 bits a 4,1 Mhz, con 8 kB de S-RAM y con una pantalla reflectora LCD de 160x144 píxels

Sin duda, este año fue el nacimiento de la consola portátil más exitosa de todos los tiempos hasta día de hoy, apareciendo numerosos rediseños de la consola original. En numerosos sitios suman las ventas de esta consola junto las de la Game Boy Color, con el resultado de más de 100 millones de unidades vendidas.

http://www.elotrolado.net/

Series infantiles: Isidoro (1980 y 1984)

Las aventuras de este gato estaban basadas en un cómic de 1973 y aunque Isidoro no tenía que ver con otro gato muy parecido, conocido como Garfield (éste más famoso) tenían bastantes diferencias entre cada serie. La primera de las dos series que tuvo Isidoro fue en 1980 de la mano de Ruby Spears Productions, donde en su programa había un capítulo de Marmaduke, un conocido perro tan grande como simplón y la segunda serie fue en el año 1984 de la mano de DiC Entertainment.

Isidoro no era un gato normal y corriente, le gustaba rebuscar en la basura, molestar a los trabajadores de la pescadería y al lechero y tenía una novia llamada Sonia, por quien estaba dispuesto a hacer cualquier cosa. Otro personaje de la serie era el propietario de la casa donde éste vivía, con quien siempre tenía problemas.

http://www.nostalgia80.com/?cat=8

Anécdotas: Vanessa Williams, la primera mujer afroamericana en ser Miss América (1984)

Vanessa Lynn Williams (n. el 18 de marzo de 1963; en Millwood, Nueva York, Estados Unidos) es una actriz, cantante y ex modelo estadounidense.

En 1984 fue coronada ganadora del concurso de belleza "Miss America", convirtiéndose en la primera afroamericana en conseguir dicho logro. Posteriormente publicó varios álbumes de estudio, realizó giras de conciertos e incursionó en cine, teatro y televisión.

Recibió diversos reconocimientos y galardones por su desempeño en su carrera musical y como actriz; fue nominada para quince premios Grammy, tres Emmy y un Tony, entre otros.

En Broadway destacó con el papel protagonista del musical Kiss of the Spider Woman.

Tecnología: La liposucción (1982)

Hasta que apareció la liposucción, el exceso de grasa se trataba extirpándolo junto con la piel dejando, en consecuencia, grandes cicatrices. Esta técnica fue inventada por el Ginecologo italiano, Giorgio Fischer, en 1974. Pero fue el cirujano francés Gerard Yves Illouz, en 1977, el primero en utilizarla con fines estéticos. Illouz acopló una cánula a un aspirador e introduciéndola bajo la piel, con movimientos de vaivén, el tejido graso era desprendido y aspirado.

La Liposucción Ultrasónica fue introducida 1982 cuando en EUA el cirujano W.P. Coleman describe la técnica usando cánulas vibratorias con la ventaja de proteger los tejidos.4 Los efectos clínicos de los ultrasonidos eran conocidos desde hacía tiempo en Fisioterapia, dónde se utilizaba el efecto de calentamiento generado por las ondas ultrasónicas en el tratamiento de lesiones musculo-esqueléticas. Basándose en este principio se desarrollan liposuctores ultrasónicos que realizan una destrucción selectiva de las células, preservando vasos y nervios. Esta especificidad es debida al distinto cociente de absorción de energía ultrasónica que presentan las células del cuerpo humano.

http://es.wikipedia.org/wiki/Liposucción

Cine: Cujo (1983)

Cujo es una película dirigida por Lewis Teague en 1983, basada en la novela de Stephen King del mismo nombre. Cuenta con las actuaciones de Dee Wallace, Daniel Hugh-Kelly, Christopher Stone, Ed Lauter y Danny Pintauro.

Donna Trenton (Dee Wallace) es una mujer casada cuya vida se ve alterada por su infidelidad a su esposo, Vic (Daniel Hugh-Kelly), quien se da cuenta de que lo engaña con Steve Kemp (Christopher Stone). Brett Camber es el joven hijo del mecánico Joe Camber (Ed Lauter), y su único compañero es un San Bernardo de nombre Cujo. Cujo es mordido por un murciélago rabioso y su comportamiento empieza a cambiar.

Mientras el perro sucumbe en la enfermedad, Brett y su madre se van a Connecticut para visitar a la hermana de la última. Cuando Donna y su hijo Tad (Danny Pintauro) van en coche a la casa de los Camber, Cujo ya se ha vuelto loco por la enfermedad y mata a Joe y a un vecino suyo. Lo peor ocurre cuando el coche de Donna se descompone al lado de la casa de los Camber, y están atrapados mientras el enorme perro espera afuera, atacando repetidas veces, mientras Vic se encuentra en un viaje de negocios.

Cujo asesina brutalmente a cualquiera que vaya a la casa, incluyendo al sheriff local, Bannerman. Tras varios intentos y una lucha desesperada entre la desesperada madre y el despiadado perro, Donna lo golpea con un bate de béisbol y se lo entierra en el pecho, causándole una aparente muerte. Mientras Donna intenta resucitar a Tad, quien se había deshidratado gravemente, Cujo entra por la ventana a la casa e intenta matarlos a los dos, pero Donna lo mata finalmente disparandole en la cabeza con el revolver del policía muerto y logra revivir a Tad. Ellos se reúnen con Vic, quien llega justo cuando la matanza termina.

http://es.wikipedia.org/wiki/Cujo_(pel%C3%ADcula)

The Muppets regresan a la televisión

Mientras The Muppets ultiman los detalles para volver al cine por la puerta grande, la pequeña pantalla se prepara para dar la bienvenida a nuevos personajes de trapo. Pero, ¿está preparado el mundo para tantas marionetas?

La cadena de televisión NBC ha encargado a la compañía del creador de Los Muppets, Jim Henson, The New Nabors una comedia que contará la historia de una familia estadounidense que vive en Palm Springs y que, de repente, descubre que sus vecinos son nada más y nada menos que un montón de marionetas.

Según recoge The Hollywood Reporter, Jim Henson Studios y Universal Televisión ya trabajan conjuntamente en este nuevo proyecto en el que, además, participarán más de 30 importantes productores, entre ellos John Riggi, John Hoffman y Lisa, hija de Jim Henson, creador de la versión norteamericana de Barrio Sesamo.

Como recuerda The Guardian, desde su estreno The Muppets no han dejado de cosechar éxito. A finales de los 70 el show de marionetas se emitía ya en más de cien países de todo el mundo y conseguía enganchar a una audiencia de más de 235 millones de espectadores a la semana.

La rana Gustavo, la cerdita Peggy y el resto de marionetas salieron del mítico programa infantil Barrio Sésamo -Sesame Street al otro lado del Atlántico- y no fue hasta 1976 cuando se hicieron con un espacio propio en televisión.

http://www.europapress.es

Personajes infantiles: Lindo Pulgoso

Lindo Pulgoso, es un personaje de ficción creado por la factoria de animación de Hanna-Barbera. Se trata de un perro, no parlante; que problablemente pertenece a la raza Setter; de dibujos animados. Sus aventuras fueron emitidas por primeras vez por la cadena de televisión estadounidense NBC el 2 de octubre de 1965 dentro del show de la Hormiga Atómica que incluía además de las aventuras de la heroíca hormiga, las aventuras de los Osos Montañeses.

Es un perro sardónico y malcarado que tiene la habilidad de reírse entre dientes de los infortunios de sus enemigos, con una risa un tanto asmática. No preserva el aspecto antropomórfico de la mayoría los personajes de Hanna-Barbera, si no que suele deambular a cuatro patas como cualquier perro normal. Aunque si quiere también puede ponerse a dos patas. Su aspecto es desgreñado pues es un perro flaco de morro alargado y su pelo es largo y melenudo.

La trama de la serie gira en torno a que muchos maleantes rondan a la Dulce Abuelita viéndola como el objetivo idóneo para robarla o hacerle daño y siempre está ahí Pulgoso para advertirles lo equivocadas que están sus ideas. Por muchos planes que hagan los malhechores, Pulgoso siempre es mucho más listo y maquinador que los infames villanos. Pero todo esto lo hace a espaldas de su dueña, la Dulce Abuelita, ante la que siempre adopta una pose de angelito la cual ella adora.

http://es.wikipedia.org/wiki/Lindo_Pulgoso

Juguetes: La serpiente de Rubik

Después del gran éxito que tuvo el cubo Rubik pusieron a la venta la serpiente de Rubik, que servía para hacer diferentes figuras. Una chorrada de juego que no servía absolutamente para nada.

Consta de veinticuatro prismas de triángulos rectángulos isósceles que tienen cada uno un giro de noventa grados, alineados en fila de forma alterna, pudiendo adoptar cada prisma cuatro posiciones diferentes. Permitiendo al jugador combinar las diferentes posiciones de los prismas del juguete, hasta conseguir la forma deseada.

Un elemento de juego complicadamente sencillo que tiene un mecanismo intuitivo y fácil de manejar que ayuda a fomentar la creatividad, así como a calcular la posición correcta de cada una de las piezas para transformar en la figura que se pretende, adquiriendo destreza manual.

http://rinconinvisible.blogspot.com/2011/03/la-transformable-serpiente-de-rubik.html

Música de los 80: Rick Astley - Never Gonna Give You Up (1987)

"Never Gonna Give You Up" es una canción dance-pop originalmente interpretada por Rick Astley. Fue lanzada como un sencillo del álbum debut de Astley con millones de copias vendidas Whenever You Need Somebody, que fue escrita y producida por Stock Aitken Waterman. La canción fue un hit número uno mundial, inicialmente en el nativo Reino Unido del cantante en 1987, donde se quedó como número uno por cinco semanas y fue el sencillo de mejor venta ese año.

Se volvió número uno dentro y fuera de Europa y alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos el 12 de marzo de 1988. Alcanzó el número uno en Australia en diciembre de 1987.

Motor: Peugeot 205 "Contigo al fin del mundo"

El Peugeot 205 es un automóvil del segmento B producido entre 1983 y 1998 por el fabricante de automóviles francés Peugeot.

Reconocido como un clásico moderno, el 205 ostenta el título de ser el coche que atrajo la fortuna a Peugeot. Antes del 205, Peugeot era considerado el fabricante de vehículos más conservador de los "tres Grandes" de Francia (Citroën, Peugeot y Renault), produciendo grandes berlinas, como el 504 y el 505.

La idea del 205 comienza en 1978, cuando Peugeot compra Simca, que tenía la experiencia necesaria en hacer vehículos pequeños. Los primeros 205 franceses usaban el "motor Douvrin" del antiguo Peugeot 104, a pesar de que después éstos fueran reemplazados con los nuevos motores XU y TU.

En España, las primeras series de 205 previas a la introducción de motores TU incorporaron motores Simca/Talbot fabricados en la planta de Villaverde (Madrid), donde se ensamblaron los 205 españoles, dando así lugar a modelos exclusivos del panorama español.

De hecho, lo que diferencia el 205 español de el francés, en esa primera época, es que al tener que montar los motores fabricados en Villaverde, se les realiza una modificación al capó delantero en forma de abultamiento, ya que estos motores eran mas grandes que los franceses y no cabían en el hueco del motor.

Como dato, es el segundo Peugeot más fabricado, después del Peugeot 206, alcanzando incluso la cifra de 2.500 coches al día, cuando la demanda así lo exigía, y se dejó de fabricar en 1998.

En 1991 Peugeot intentó "jubilar" el 205 con una oferta más pequeña y económica: el Peugeot 106; pero, aunque este modelo se vendió muy bien, la gente seguía comprando el veterano 205. Finalmente, en 1998 fue sustituido por el Peugeot 206.

Series de TV: La fuga de Logan

La fuga de Logan es una serie producida a finales de los 70 pero que en España se emitió a principios de los 80. Protagonizada por Gregory Harrison, Heather Menzies y Donald Moffat, está basada en una película de 1976 del mismo título.

Estamos en el siglo veintitrés, en el que la humanidad parece vivir en ciudades cubiertas por domos, donde la utópica vida sólo implica placer en todas sus formas. La omnipresente tecnología ha logrado una sociedad casi perfecta, sin pobreza, hambre o sufrimiento. 

Pero el precio por esta idílica existencia es que, al cumplir los treinta años, los ciudadanos deben acudir voluntariamente al "Carrusel", un evento público donde serán "regenerados". En otras palabras, serán asesinados con la promesa de resucitar como bebés, y continuar su pacífica e ideal vida. 

Sin embargo, no todos tragan esta infundada promesa. Un grupo de rebeldes propone escapar de la ciudad, y buscar el mítico "Santuario", un lugar donde quien así lo desee puede vivir su vida naturalmente, hasta morir a una avanzada edad. Por eso, algunas personas rehúsan someterse al Carrusel, y tales delincuentes son llamados "Fugitivos". Para eliminar a estos disidentes existe un grupo de policías llamados "Guardias", cuya función es eliminar a los fugitivos. 

Uno de los mejores policías es Logan 5 quien, junto con su amigo Francis 7, tiene un excelente historial de eliminación de fugitivos. Pero Logan no parece muy contento con el carrusel, y comienza a dudar, se une a una fugitiva llamada Jessica 6, y se vuelve un fugitivo. Así, perseguidos por Francis 7, la pareja comienza su búsqueda del santuario, que los llevará hasta el enigmático exterior de los domos, donde encontrarán los restos de una civilización muy familiar, y a varias extrañas criaturas, como a Rem, un androide el cual se les une en la búsqueda.

Sintonia la fuga de Logan por Boleta14


Fuente:
http://elrincondebenreilly.blogspot.com/2010/03/la-fuga-de-logan-la-serie.html

Moda: La camiseta de Naranjito

Con motivo del Mundial de Fútbol de 1982 celebrado en España, hubo una prenda que se puso de moda, la camiseta de Naranjito.

Y es que en aquel verano del 82, prácticamente todos los niños del país, íbamos vestidos con nuestra flamante camiseta.

Anda que no dimos la brasa a nuestras madres con lo de: " ¡Mami, mami, cómprame la camiseta de Naranjitooooo! "

Y es que si no tenías tu camiseta del evento, no eras nadie.

Hay que ver que guapetones estábamos con la dichosa camiseta, que aunque estuviera manchada de barro y oliese a sobaco, prácticamente solo nos la quitábamos para ir a dormir ....

Tecnología: Bill Gates inventa el MS-DOS (1981)

MS-DOS (siglas de MicroSoft Disk Operating System, Sistema operativo de disco de Microsoft) es un sistema operativo para computadores basados en x86. Fue el miembro mas popular de la familia de sistemas operativos DOS de Microsoft, y el principal sistema para computadoras personales compatible con IBM PC en la década de 1980 y mediados de 1990, hasta que fue sustituida gradualmente por sistemas operativos que ofrecían una interfaz gráfica de usuario, en particular por varias generaciones de Microsoft Windows.

MS-DOS nació en 1981 al ser encargada Microsoft de producir un sistema operativo para la gama de computadores personales IBM PC de IBM. Rápidamente Microsoft compró los derechos de QDOS también conocido como 86-DOS, de Seattle Computer Products, y comenzó a trabajar en las modificaciones para poder cumplir con los requerimientos de IBM. La primera edición, MS-DOS 1.0, fue presentada en 1982. La versión incluida en los PC's de IBM fue conocida como PC DOS. Aunque MS-DOS y PC-DOS fueron desarrollados por Microsoft e IBM en paralelo, los dos productos se separaron con el tiempo.

http://es.wikipedia.org/wiki/MS-DOS

Ocurrió en los 80: La misteriosa muerte de Alfonso de Borbón (1989)

El 30 de enero de 1989 perdía la vida un miembro de la familia real española, Alfonso de Borbón Dampierre, Duque de Cádiz. Esto podría parecer normal, dado que hasta la realeza también fallece, pero lo extraño del tema es que su muerte se vio envuelta en una serie de extrañas circunstancias que a día de hoy aun no se han explicado.

Alfonso de Borbón se encontraba en una pista de la estación de Beaver Creek inspeccionando junto a el ex campeón austriaco de esquí Tony Sailer, la esposa de éste y Ken Read, encargado de seguridad, el estado de la pista de cara a los campeonatos del mundo de esquí alpino.

Mientras se encontraban trazando el recorrido, descendiendo en sus esquís, Tony advirtió la presencia de un cable trenzado de acero prácticamente a ras de pista y avisó a los demás. Todos pudieron esquivarlo menos Alfonso, dado que justo antes de que éste pasase por allí, el cable se elevó hasta 1,65 metros de altura sobre la nieve y le seccionó prácticamente todo el cuello.

Acto y seguido se escucharon los gritos de sus amigos al ver a Alfonso en el suelo y con una profunda herida en el cuello. Uno de los operarios que estaba colocando la pancarta de meta para el día siguiente era quien estaba moviendo ese cable, respondía al nombre de Daniel Conway, del cual no se supo absolutamente nada más después de ese acontecimiento.

Mientras los amigos de Alfonso pedían ayuda, éste permanecía en el suelo perdiendo mucha sangre. La asistencia tardó en llegar y después de más de media hora con Alfonso muy malherido llegarían las asistencias, pero ya tenía el pulso muy débil, aunque lo trasladaron de urgencia hasta el Vail Medical Center, poco se pudo hacer por su vida, a las 16:48 se certificaba su defunción.

Hay que destacar que al cadáver se le tomaron más de cien fotografías que posteriormente, y de forma inexplicable, fueron destruidas por la policía de Beaver Creek.

Por aquel entonces las radios locales rumoreaban sobre un posible atentado y desde España, los abogados de su mujer, Carmen Martínez-Bordiú, presentaron una demanda civil por negligencia y donde se pedían nada menos que 600 millones de pesetas (alrededor de unos 3,6 millones de euros) para su hijo Luis Alfonso de Borbón.

La cantidad se basaba en el supuesto de que el duque de Cádiz hubiese vivido hasta los 74 años y que hubiera conseguido alcanzar la vicepresidencia o incluso la presidencia del Banco Exterior, donde trabajaba hasta el momento. De esta forma se cubrirían con creces los gastos de la formación académica de su primogénito hasta los 25 años en los mejores centros de Estados Unidos y del Reino Unido.

Pero misteriosamente, al igual que ocurrió con la desaparición del trabajador y de la destrucción de las fotografías, todo cambió de la noche a la mañana, los abogados y la aseguradora llegaron a un acuerdo donde Luis Alfonso percibiría 100 millones de pesetas. Desde aquel momento nadie más volvió a hablar de aquel fatídico accidente.

Su Madre, Emanuela Dampierre, escribió en sus memorias algo que dejó mucho que pensar: “Al producirse el mortal accidente de Alfonso se comentaron muchas cosas. Algunas muy extrañas, por cierto. De hecho, me enviaron un recorte de un artículo publicado en un diario italiano en el que se apuntaba que el suceso había sido provocado”.

¿Homicidio o accidente? Nunca lo sabremos…

Fuente:
http://www.nostalgia80.com/?cat=11

Shows de televisión de los 80 recreados como un videojuego de 8 bits

Se trata de un corto animado en píxeles, emitido por el canal de televisión FOX Retro, que cubre rápidamente una gran cantidad de shows de televisión que fueron famosos en la década de los 80, recreado de tal forma que pareciera ser un videojuego de 8 bits.

El corto fue creado por la compañía de producción Punga, para el canal de televisión italiana, FOX Retro, la cual transmite programas de televisión de antaño, como Happy Days (Días Felices), Charlie’s Angels (Los Ángeles de Charlie) y The A-Team (El equipo A).

Fuente:
http://www.rinconabstracto.com/2011/11/shows-de-television-de-los-80s.html

Música de los 80: Tina Turner - Private dancer (1984)

Tema compuesto por Mark Knopfler a principios de la década de los años 80 y descartado para el disco "Love Over Gold" que fue incluido en el disco de debut en solitario de Tina Turner en 1984.

Tras su exitoso paso por la formación Ike&Tina que triunfó en los años 60 y los 70, la artista pasó por un difícil momento musical y personal al separarse de su entonces productor y marido Ike Turner.

El disco supuso el punto de inflexión en su carrera lanzándola de nuevo al estrellato.

¿Qué fue de...? Zach Galligan (el dueño de Gizmo)

A cuántos nos hubiera gustado estar en su lugar y poder tener como mascota al adorable Gizmo. Aunque debo confesar que lo que pasa en la peli no hubiera sido nada comparado con lo que habría pasado si cae en mis manos un gremlin. Probablemente ya no existiría el mundo tal y como lo conocemos.

Zach Galligan, el niño de "Los Gremlins", nació el 14 de febrero de 1964 en Nueva York (USA).

Es hijo del abogado Arthur Galligan y de la psicóloga Carol Galligan. Sus padres se divorciaron cuando él tenía 3 años.

Sus primeros trabajos como actor los realizó como secundario en los telefilms "A Very Delicate Matter" (1982) y "Jacobo Timerman: Prisoner Without a Name, Cell Without a Number" (1983).

En 1984 consiguió hacerse con el papel protagonista de la película "Los Gremlins" de Joe Dante. Un film de culto que fue todo un éxito y en el que interpretó al joven Billy Seltzer, el dueño del pequeño Gizmo y que desencadena el ataque de los perversos y gamberros Gremlins. Un año más tarde actuó en la obra de Broadway "Biloxi Blues".

Sus siguientes trabajos resultaron más discretos y estuvieron orientados a la pequeña pantalla, destacando la miniserie "Crossings" (1986) y los telefilms "Surviving" (1985) y "The Prodigious Hickey" (1987). Más suerte tuvo con el largometraje de terror de Serie B "Waxwork: Museo de cera", que se convirtió en todo un clásico de vídeoclub.

Tras un puñado de films de bajo presupuesto como "Mortal Passions" (1989) y "Rebel Storm" (1990), en 1990 retomó su papel de Billy Seltzer en "Gremlins 2: la nueva generación", una secuela algo tardía e inferior a la original pese a que también estuvo dirigida por Joe Dante.

En 1991 tuvo un papel de reparto en el bodrio erótico "Zandalee, en el límite del deseo", que encadenó con films de bajo presupuesto tan poco memorables como "Waxwork II: Lost in Time" (1992), "Warlock: Apocalipsis final" (1993), "Un soltero con mucha cuerda" (1993), "Cyborg 3" (1994) "Cupid" (1997) y "Los aventuras del Príncipe Valiente" (1997), en esta última interpretando un breve papel como el caballero Sir Kay.

Desde finales de la década de los 90 comenzó a realizar papeles como actor invitado en las series "Dra. Quinn", "Vacaciones en el mar: la nueva tripulación", "Star Trek Voyager", "La red", "7 en el paraíso" y "Law and Order: Criminal Intent". Entre sus films más recientes figuran películas de consumo directo en los vídeclubs como "G-Men from Hell" (2000), "The Tomorrow Man" (2001), "Infested" (2002) y "Legion of the Dead" y"The Pack" (2007). En 2008 estrenará el film "Jewslim". Al margen de su labor como intérprete se graduó por la Universidad Columbia de Nueva York y también trabaja como profesor de interpretación para jóvenes actores. 

En lo personal está casado desde 2005 con Ling-Ling Ingerick.

Fuente:
http://quefuede.lacoctelera.net/post/2006/08/06/zach-galligan

Colecciones: Los cromos de Danone

A finales de los 70 y principios de los 80, durante nuestra infancia nos introducimos en el mundo del coleccionismo. Pero, ¿Qué coleccionabamos? ¿Sellos, monedas? Nada de eso, lo nuestro eran las colecciones de cromos de Danone.

Y es que la marca de yogures, para promocionar sus productos, regalaba cromos de las series infantiles que se emitían en televisión. Marco, La abeja Maya, Comando G, Naranjito ....

Anda que no molaba ir al super o a la tienda del barrio a comprar con nuestras madres.

-Niño, ahora no me acuerdo de que es lo que teníamos que comprar .....
- Yogures mami, tenemos que comprar yogures, jijiji.

Eterno se hacía el rato hasta que llegaba la hora de ir a pagar y te daban tus sobrecitos con tu media docena de cromitos.

Luego ya todo eran prisas por llegar a casa para poder trincar tu álbum, el tubo de pegamento Imedio y empezar a pegar los cromos.

Y lo bien que nos lo pasábamos en el cole intercambiando los cromos repetidos con los amiguitos: "Tengo, tengo, no tengo, tengo ....."

Y claro luego entraba la envidia esa de:

- "Joder a Manolito solo le faltan 4 cromos para acabar la colección y a mi me faltan 30". " ¡¡¡ Mamiiiii, vamos para la tienda otra vez, que se han acabado los yogureeeees !!! "

Series de TV: El Trueno Azul (1986)

Con el título original “Blue Thunder”, la cadena norteamericana ABC lanzaba a la pequeña pantalla la secuela de la conocida película del mismo nombre que esta serie, que en 1982 cosechara un buen éxito de taquilla. Se preparó una primera temporada con once episodios pero nunca se llegó a realizar una segunda dado que fue cancelada sin dar ninguna explicación aparente.

Cada capítulo tenía 45 minutos de duración y estaba protagonizado por el teniente Frank Chaney, un policía con una forma de trabajar muy poco ortodoxa pero que al final resultaba efectiva. Le nombraron piloto del Trueno Azul, un moderno helicóptero de asalto que estaba dotado de la más moderna tecnología y que hacía las delicias de todos los espectadores.

Podía ver a través de las paredes, tenía una velocidad endiablada, podía grabar sonidos de frecuencias ultra bajas y volar en modo silencioso. En cada vuelo era acompañado por un compañero novato apodado “Jafo Wonderlove” y el resto del equipo era completado por Bubba y Ski que iban por superficie en una moderna furgoneta como apoyo al Trueno Azul.

Sobra decir que la serie estaba repleta de acción, disparos, explosiones y unas tramas argumentales quizá poco trabajadas, pero usaban una fórmula que siempre ha funcionado en la pequeña pantalla y que lograron entretener a gran parte del público de aquella época.

http://www.nostalgia80.com/2008/08/05/el-trueno-azul

Nos dejaron en los 80: Grace Kelly (1929-1982)

Gracia, Princesa de Mónaco, nacida Grace Patricia Kelly (12 de noviembre de 1929 - 14 de septiembre de 1982) fue una actriz estadounidense quien al contraer matrimonio con el Príncipe Raniero III de Mónaco, se convirtió en Su Alteza Serenísima la Princesa Gracia de Mónaco.

El 13 de septiembre de 1982 la princesa Gracia sufrió un accidente cuando conducía su coche por una carretera cercana a Mónaco. Llevaba a su hija Estefanía como acompañante, quien salió ilesa y de quien se rumoreó que era la que conducía el coche en el momento del accidente. Al día siguiente, la Princesa murió sin recobrar el conocimiento en el Centro Hospitalario Princess Grace, tenía 52 años. El Príncipe Rainiero nunca pudo superar la pérdida de su esposa.

Es la misma carretera que aparece en la película Atrapa a un ladrón, donde la Princesa y Cary Grant hacen un picnic.

Grace está enterrada en la Catedral de San Nicolás junto con su esposo Raniero III.

http://es.wikipedia.org/wiki/Grace_Kelly

Cine: Dentro del laberinto (1986)

Labyrinth, Dentro del Laberinto en español, es una película de fantasía rodada en 1986, dirigida por Jim Henson (el de los Teleñecos) y protagonizada por dos notables excepciones en el reparto, que está en su mayoría conformado por títeres y seres fantásticos: Jennifer Connelly (Sarah) y David Bowie (Jareth el Rey de los Goblins), que además escribió e interpretó algunas de las canciones incluidas en el film. La película contó con el respaldo y la producción ejecutiva de George Lucas.

Sarah se queda encargada de cuidar a su medio hermano Toby. El pequeño no deja de llorar y Sarah en un arrebato le pide (por error) al Rey Goblin, un personaje de su libro favorito, que se lleve a su hermano.

Finalmente su deseo se cumple y el Rey Goblin, Jareth, se muestra ante ella diciéndole que para recuperar a su hermano tiene 13 horas en las que debe resolver su laberinto y llegar hasta su castillo para evitar que Toby se convierta en un Goblin. Jareth trata de impedir que Sarah llegue a la meta, la pone a prueba con juegos mentales, difíciles acertijos e innumerables trampas a lo largo del difícil laberinto, que cambia constantemente.

Gracias a ello Sarah irá conociendo nuevas amistades que le ayudarán en su aventura por el laberinto. Sarah se encuentra en una encrucijada en la que debe decidir su camino en la vida, es decir, enfrentarse a la realidad de que ya no es una niña.

La banda sonora incluye temas instrumentales de Trevor Jones, entre los cuales se incluyen Into the Labyrinth (‘dentro del laberinto’), Sarah, Hallucination (‘alucinación’), Goblin battle (‘La batalla de los goblins’), Thirteen O'Clock (‘las trece en punto’) y Home at Last (‘Al fin, mi hogar’) y cinco canciones de David Bowie: Magic Dance (‘danza mágica’, también conocida como Dance Magic: ‘¡baila, magia, baila!’), Chilly Down, As the World Falls Down, Within You (dentro de ti) y el sencillo lanzado para la película: Underground (‘bajo tierra’).

Actualmente se hacen superproducciones de género fantástico, pero en los 80 quedaron sentadas las bases gracias a películas como esta. Teniendo en cuenta los medios y la tecnología que había en aquella época podríamos decir que Dentro del Laberinto es un auténtico peliculón, además de que tiene una banda sonora espectacular. Si no la habéis visto ya estáis tardando.

Y aquí un vídeo con imágenes de la peli.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Labyrinth_(pel%C3%ADcula)

Personajes infantiles: Mr. Magoo

Fué una divertida serie de dibujos animados creada por el dibujante John Hubley de United Productions of America (UPA). El primer episodio se produjo en 1949 se llamaba "Ragtime Bear" y el protagonista era un oso acompañado de Magoo.

Ante el éxito de éste último, la productora decidió darle a él todo el protagonismo. Fué uno de los primeros personajes humanos en el mundo de la animación. Quincy Magoo, un tipo despistado y super-miope, capaz de confundir una alcantarilla con la entrada del metro, o un semáforo con un guardia.

Curiosamente, su descomunal falta de visión no solo no le acarrea ningún problema, sino que le termina ayudando a salir de embarazosas situaciones. Además se trata de un tipo a quien la suerte nunca abandona. No es de extrañar por lo tanto, su buen humor y talante con la vida. Vive en su mundo, y es feliz con su perrito, ajeno a las ilusiones ópticas que falsean su realidad .

Un tipo optimista, sin duda. Magoo obtuvo dos oscars de la Academia por los episodios "When Magoo Flew" en 1955 y por "Magoo's Puddle Jumper" en 1956. En 1960 UPA comienzó a producir episodios para la televisión, convirtiendo a MR Magoo en un clásico.

http://es.wikipedia.org/wiki/Mr_magoo
http://tvhits.blogspot.com/2006/05/mister-magoo.html

Música de los 80: The Cure - Lullaby (1989)

"Lullaby" es el vigésimo sencillo editado por la banda británica The Cure, el primero de su álbum de 1989 Disintegration.

"Lullaby" alcanzó el número cinco en el Reino Unido en el momento del lanzamiento, convirtiendose en su sencillo de mayor éxito en el Reino Unido a día de hoy.

Motor: Renault 4 "hecho para vencer"

En los años 80 todos los coches molaban, igual que actualmente nos gustan en general los que se ven por la calle.

Uno de aquellos "cochazos" que triunfaron en la década ochentera fue el Renault 4. Más conocido como "cuatro latas", apodo bien merecido si tenemos en cuenta la pinta que tiene el bólido en cuestión.

Y por dentro la cosa no mejoraba, que tenía un cambio de marchas que consistía en una palanca extraña que salía del salpicadero, vamos que debía ser una gozada conducir ese cacharro.

Aunque este coche se veía mucho en los 80, su historia se remonta a los años 50, cuando el entonces director de Renault decidió que quería poner en la calle un utilitario que estuviera al alcance de los conductores con pocos recursos económicos, y que sirviera tanto para circular por ciudad o carretera como para trotar por el campo, o para cargarlo con los ladrillos de la obra.

Los chicos de la Renault se aplicaron y fue presentado oficialmente en 1961. La prensa de la época decía de este coche: "Es un auto que perdona todo. Su velocidad punta no es alta, su aceleración, muy pobre, pero la baja compresión de su motor y el trabajo realizado sobre su estructura portante permite que el conductor pueda corregir con cierta solvencia las equivocaciones de trazado que tenga con el volante". Lo que yo decía, una gozada conducirlo... Triunfó en el Salón del Automóvil de París de ese año.

A finales de los años 80 (concretamente en 1989) se produjeron los últimos R4 en FASA España (factoría de Valladolid), a partir de ahí la producción se trasladó a Eslovenia.

La producción concluye definitivamente el 21 de diciembre de 1992, después de haberse llegado a la formidable cifra de 8.000.000 millones de ejemplares fabricados.

Pero lo mejor que tenían los coches de los 80 eran sus spots publicitarios. Aquí os dejo el de 1985 que no tiene desperdicio.

Fuente:
http://www.motorspain.com

Series de TV: El coche fantástico (1982-1986)

A ver, ¿quién no se ha acercado alguna vez el reloj a la boca mientras decía eso de: Kitt, te necesito!? Lo malo es que nuestro Kitt particular es muy desobediente y sigue aparcado donde lo dejamos.

El Coche Fantástico se mantiene como una de esas series que todo el mundo conoce y muchos recuerdan y añoran. La serie gira en torno a un coche, bautizado como KITT (Knight Industries Two-Thousand) y la vida de los personajes que lo rodean. En particular su protagonista, un ex-policía sin pasado llamado Michael Arthur Long.

Nuestro policía estuvo al borde de la muerte por culpa de un socio que le traicionó, pero milagrosamente pudo recuperarse. Por sus cualidades como policía y su pasado perdido, el propietario de la Fundación para la Ley y el Orden, Wilton Knight, le da una segunda oportunidad, un nuevo rostro, una nueva vida, una misión para esa vida y un coche para realizarla. Michael es rebautizado como Michael Knight y se le entrega un vehículo asombroso lleno de gadgets y dispositivos revolucionarios con el objetivo de acabar con la delincuencia y el crimen organizado y proteger al inocente a través de la fundación.

Entre sus múltiples aventuras podemos ver cómo el coche realiza numerosas proezas, entre ellas la personalidad propia con control de voz, los saltos (Turbo Boost), la conducción a dos ruedas (Sky), asientos eyectables (Eject), oscurecimiento de cristales, el modo de control automático, el modo super persecución (y super frenado), el modo vigilancia, el modo silencioso, analizador químico, analizador de sangre, emisor de CO2, emisor de aceite, misiles homing, localizador, gancho, pulso electromagnético, proyector de voz, aleación molecular y en algunos capítulos, ruedas de escalada con pinchos, el modo cabrio deportivo e incluso un modo acuático para conducir sobre el agua.

La serie catapultó a la fama a sus personajes principales, David Hasselhoff como Michael Knight y el Pontiac Trans-Am modificado como el coche fantástico. Tan mítico como ellos es la sintonía de la serie. Su tema electrónico principal fue compuesto por Stu Phillips y Glen A. Larson.

Knight rider -Intro - El Coche Fantástico


Fuente:
http://www.cochediez.com/coches-famosos/el-coche-fantastico.aspx

Somos Ochenteros en los Premios Bitacoras 2011

Este año inscribimos este blog para en los Premios Bitácoras 2011, para darlo a conocer un poquito mas. Una vez acabadas las votaciones, nos hemos llevado una grata sorpresa al ver la clasificación final.

El blog ha quedado en el puesto número 20 en Educación y en el puesto 17 en Cultura.

Así que queremos agradecer vuestro apoyo y el seguimiento que nos hacéis día a día, porque la mayor parte del éxito de este resultado es también vuestro.

¡ Muchas gracias a todos por estar ahí !

Tecnología: Los Post-It (1980)

Los post-it o pósit son unas pequeñas hojas de papel autoadhesivo de varias dimensiones, formas y colores, aunque predominan los amarillos. Se usan para escribir notas recordatorias, para pegarlas después en cualquier tipo de superficie. Después de usadas, pueden despegarse fácilmente. Esto es gracias al adhesivo "poco pegajoso" que contienen, compuesto por microesferas copolímeras de acrilato.

Post-it es una marca registrada, propiedad de la Minnesota Mining and Manufacturing Company, más conocida como 3M.

El adhesivo utilizado en los post-it fue creado en el año 1968 por el doctor Spencer Silver, empleado del empresa norteamericana 3M. Durante varios años, 3M no le dió ninguna aplicación comercial a ese nuevo adhesivo, cuya cualidad fundamental es la de adherir de manera no permanente.

En el año 1974, el científico Art Fry, por entonces empleado de investigación y desarrollo de 3M, decidió utilizar el pegamento desarrollado por Spencer Silver, para crear el prototipo de los actuales Post-It. El objetivo de Fry era crear señaladores para marcar las páginas de un libro, que al revisar las paginas del libro, estos permanezcan adheridos. El nuevo adhesivo tenía la ventaja, de que al despegar o reposicionar los señaladores, el libro no quedaba dañado.

En el año 1980, la firma 3M lanza al mercado los primeros Post-It. Y hasta la actualidad el producto resultó ser un exito. Actualmente, es común encontrar en el mercado productos de imitación mas baratos y de menor calidad que los fabricados por 3M.

http://es.wikipedia.org/wiki/Post-it