Joe Rígoli (Buenos Aires, 5 de noviembre de 1936) es un humorista argentino con nacionalidad española. Debutó en el cine en su país natal, realizando películas como El Desastrólogo (1964), Cuidado con las colas (1964) o El galleguito de la cara sucia (1966).
A principios de los años setenta se traslada a España y es contratado por Televisión española, alcanzando enorme popularidad con su personaje Felipito Takatún, que hace célebre la frase Yo sigo. Se trataba de un mini-espacio en TVE que compartía con la actriz Carmen Martínez Sierra en el papel de la Tía Clota.
En 1972 se incorpora al programa Tarde para todos, encargándose de la sección de humor. En el programa conducía la sección Tancredo Tardón busca profesión. Joe Rígoli interpretaba a Tancredo.
En los siguientes años se consolida su presencia como contrapunto humorístico en diferentes programas de Televisión española de variedades, concursos o incluso infantiles, como Fantástico (1978-1980), Lápiz y Papel (1981-1982), o El Kiosco (1984-1987).
Tras estas experiencias se retiró del mundo de la pantalla hasta el año 2006, en que reaparece representando al personaje de Morientes en la película de dibujos animados Pérez, el ratoncito de tus sueños.
En 2009, debido a sus problemas económicos, decidió ingresar a la Casa del Teatro, en Buenos Aires.
En mayo del año 2011 sale en el programa "La Noria" donde cuenta las penurias que vivía. Según relata , su aparición en esta publicación fue “mano de santo”, ya que despertó el interés de mucha gente, y con lo que cobró por su intervención en “La noria“, ha regresado a Buenos Aires con su pareja, de la que dice que el amor que les une “es indestructible”.
Pippi - Karin Inger Monica Nilsson: empezó su carrera a los diez años, dando vida a una pequeña niña hija de un pirata con una vida de lo más curiosa. Compartía piso con un mono y un caballo provocando la envidia de todos los niños del mundo. Tan solo ha conseguido realizar tres papeles más desde el inicio de la exitosa serie. Karin trabajó durante muchos años como secretaria en un hospital de la capital de Suecia, en Estocolmo y ha acabado de funcionaria.
Annika - Maria Persson: Estudio en la escuela de teatro de Flygares pero no le valió de mucho al estar encasillada en el personaje de la famosa serie sueca. Cambió totalmente de estilo de vida y se convirtió en enfermera. Contrajo matrimonio con un español y se trasladó a Palma de Mallorca, donde abrió un bar.
Tommy - Pär Sundberg: Era el inocente hermano de Annika, él y su hermana quedaron impresionados al conocer a Pippi, el ver como una niña de diez años era autosuficiente les hizo cambiar su punto de vista sobre la autoridad parental de aquellos tiempos. Una vez se terminó la serie, Pär decidió abandonar el mundo de la interpretación y se dedicó al mundo de las finanzas. En estos momentos trabaja en una empresa relacionada con el mercado bursátil.
Padre de Pippi - Beppe Wolger: Era una alocado pirata y aventurero que
hacía de padre de la incombustible Pippi. En la serie aparecía
intermitentemente cuando decidía hacer una visita a su hija para
reglarle monedas de oro y otros artilugios de gran valor para que su
'pequeña' pudiera seguir viviendo independientemente. Dirigió algunas
películas suecas durante la década de los 70 y una a finales de los 90.
Nacida a principios de los años ochenta, concretamente en 1982,
Discoplay y su boletín BID (Boletín Informativo Discoplay) era una de
las principales compañías de venta por correo de España y probablemente
la número uno en lo que hace referencia a venta de música a distancia.
Básicamente se centraba en vender álbumes de música ya sea en vinilo,
cassette, discos compactos, DVD musicales y un sinfín de artículos más
como camisetas, libros, etc…
El funcionamiento era bastante
sencillo, pues una vez se recibía el boletín al cual mediante amigos o
familiares uno se había suscrito, se seleccionaba el material a comprar,
se rellenaba una hoja de pedido y se enviaba mediante correo.
A principios del 2008 Discoplay enviaría una nota a sus
clientes notificando el cese de las actividades, que a pesar de
anunciarse transitoria se convirtió en cierre indefinido, bajando sus
puertas tanto la web como la tienda que tenía la empresa en Madrid,
vendiendo como liquidación sus existencias en unos porcentajes que
oscilaban entre el 50 y 90 % del precio habitual marcado.
Nació en Nueva York y creció en Londres. A la edad de 16 años inició su carrera como modelo, y apareció en numerosas portadas de revistas. Llegó a ser una de las modelos más solicitadas de la agencia Eileen Ford.
Se casó con el productor y restaurador Victor Drai en 1984. El mismo año hizo su primera película, producida por su marido, La mujer de rojo (1984), y al año siguiente actuó en La mujer explosiva (1985).
Recibió el mismo año el premio ShoWest Convention -premio de una cadena de distribución y exhibición- como Mejor actriz promesa. Se divorció de Víctor Drai en 1986.
En 1987 se casó con Steven Seagal, experto en artes marciales y actor -a quien conoció cuando él fue su guardaespaldas-, con quien tuvo 3 hijos.
Durante los años posteriores estuvo parcialmente retirada para dedicarse a sus hijos, aunque participó en varias películas, en papeles secundarios.
En la década de 1990 protagonizó seis filmes, entre ellos la película de acción Difícil de matar (1990), junto a su marido Steven Seagal. Se divorció de Seagal en 1996.
En la década de 2000 actuó algunos roles secundarios, y el rol principal en la película The Mirror (2007). Participó también en nueve capítulos en el reality de la TV británica Hell's Kitchen.
Nació el 24 de junio de 1970 en Lihue, Hawai (USA).
Fue una de esas estrellas fugaces del pop norteamericano de finales de los 80.
Debutó con el disco "Glenn Medeiros" en 1987, obteniendo resultados discretos.
En 1988, consiguió sus primeros y más sonados hits con los singles "Nothing's Gonna Change My Love For You" y "Long and Lasting Love", dos empalagosas baladas románticas, con la que batió records en Estados Unidos y Europa, convirtiéndose en todo un ídolo de adolescentes.
En su disco de 1989 "Not Me" grabó una versión en castellano de su primer éxito traducida como "Nada cambiará mi amor por tí". Este mismo año colabró en la banda sonora de "Karate Kid 3", donde también tenía una breve aparición interpretándose a sí mismo mientras actuaba.
En 1990 lanzó su siguiente trabajo, llamado "She Ain't Worthy".
En los 90 decidió aparcar su trayectoria para graduarse en Historia por la Universidad de Hawai, por este motivo, tan sólo grabó unos pocos álbumes que pasan con más pena que gloria: "It's All Right to Love" (1993), "Sweet Music Island" (1995) y "Captured" (1999).
Entre 1999 y 2001, colaboró como compositor y coordinador musical en "Los vigilantes de la playa en Hawai". En 2003 editó su último trabajo disográfico hasta la fecha, bajo el título de "Me".
En la actualidad se encuentra retirado de la música, está casado, es padre de dos niños y ejerce como profesor sustituto en el instituto "St. Joseph" de Hawai.
Janette Anne Dimech, musicalmente conocida como Jeanette, es una cantante británica naturalizada española que se dio a conocer a finales de la década de los 60's.
Inicialmente Jeanette integro un grupo juvenil apodados Pic-Nic (anteriormente Brenner's Folk) que luego de tener varias audiciones firman un contrato con HISPAVOX y lanzan un único álbum en 1968.
En el último trimestre de 1971 se publica su primer single en solitario "Soy rebelde", que para sorpresa de muchos y de la propia cantante se vuelve un hit mundial iniciando así una prodigiosa carrera. En el transcurso de 1974 se lanza otro Ep titulado "Porque te vas". Fue gracias a esto que Porque te vas logro llegar al uno en toda Europa y gran parte de Hispanoamérica con altas ventas.
Para finales de los 70's e inicios de los 80's, Jeanette incursionó en la música disco, sin ningún logro. Con nueva casa discografica (RCA) graba su mas famoso álbum Corazón de poeta con temas y arreglos de la total autoría de Manuel Alejandro. Este disco logro consolidarla como baladista e incluso le hizo ganar el premio Billboard en Español en 1981.
A finales de los 80's se lanzaría hasta la fecha su ultimo álbum, Loca por la música (1989) que no logra insertarla en la escena musical.
Pasado 1990, Jeanette incursionó en el mundo de la moda, logrando instalar una pequeña boutique, pero ésta no prosperó. Así que prácticamente sin pensarlo regresó al mundo musical, a pesar de haber afirmado anteriormente su rotundo retiro.
Por 1992 hace su reaparición con Mágicos 60, que en un inicio lo integraban Tony Ronald, Lorenzo Santamaría, Micky, Karina y Jeanette, que recordaban música de los 60's. Luego derivan a Míticos 70 que desde el 2004 lo integran: Lorenzo Santamaría, Micky, Tony Ronald y la propia Jeanette y han realizado giras alrededor del mundo.
Desde mediados del 2007, se rumoreó que la cantante ya tenía lista una maqueta musical pero no contaba con una discográfica para realizar el nuevo disco. Se volvió a replantear la noticia para abril-mayo del 2009 mientras que en el 2010, Jeanette hace una participación especial al final del vídeo "Frente a frente", uno de sus éxitos versionado por Enrique Bunbury.
Dirk Benedict llegó mayormente a nuestras pantallas a principios de los 80 en la piel del teniente Starbuck en la serie "Galactica". Pero sin duda el personaje de su vida y el que más fama le ha dado es el de Phoenix, el guaperas de "El Equipo A".
Después de "El Equipo A", Benedict intervino únicamente en producciones de bajo presupuesto como "Body Slam" (1987) o "Blue Tornado", combinando estos trabajos con apariciones como actor invitado en las series "Alfred Hitchcock: Presenta", "Se ha escrito un crimen", "Los vigilantes de la playa" y "Walker, Texas Ranger".
En 1996 fue recuperado para el cine con "Alaska" una producción de aventuras de Serie B, junto a Thora Birch y Charlton Heston, que dirigió el hijo de éste último, Fraser C. Heston.
En los últimos años, ha puesto su voz en varios videjuegos como "Zork, Grand Inquisitor" o la adaptación de "Galáctica", donde se ha vuelto a encontrar con su querido personaje de Starbuck. También ha realizado trabajos como director y guionista, siendo el más reciente el film de serie B "Cahoots" (2000). Entre sus últimos trabajos figuran la comedia alemana "Goldene Zeiten" (2006), el largometraje "Recon 7 Down" (2007) y el telefilm "Earthstorm" (2006). En 2007 participó en el reality británico "Celebrity Big Brother".
¿Os acordáis de Diana? Aquella niña que en 1982 nos torturaba a todas horas con aquello de "qué canción, mamita qué canción" y "ay que idea más sana que tú cantes con Diana".
Bueno pues Diana, que ya debe tener más de 35 tacos, sacó un disco en 1982 cuando contaba con 5 añitos. Durante unos meses nos la ponían hasta en la sopa y anda que no era repelente ni nada, la pobre. Al año siguiente sacó un nuevo disco pero no tuvo el éxito esperado (el personal debía estar hasta el moño de ella) y se retiró del asunto artístico.
En aquella misma época debió ser abducida, porque nunca más se supo. Y a día de hoy, después de estar un buen rato buscando por internet, no hemos encontrado absolutamente nada que nos dé una pista sobre su vida posterior.
Aquí dejamos el vídeo para que podáis revivir el trauma.
Kabir Bedi comenzó su carrera artística en el teatro indio dando luego el salto a la gran pantalla en su país natal.
El éxito le llega de la mano de la televisión, al protagonizar en 1976, la co-producción italo-germano-francesa Sandokán, basada en la novela de Emilio Salgari. El personaje le proporcionó una enorme popularidad en toda Europa.
Posteriormente, intervino en Octopussy (1983), de la saga del Agente 007, junto a Roger Moore, dando vida al villano Gobinda. El papel le abrió las puertas del mercado estadounidense y en años sucesivos intervino en varias series de televisión norteamericanas como Dynasty, Murder, She Wrote, Magnum o Knight Rider and Highlander: The Series.
En los últimos años, se ha dedicado sobre todo al cine de Bollywood, habiendo llegado a rodar más de 60 películas, entre las que destaca Taj Mahal: An Eternal Love Story (2005), con el papel del emperador mogol, Shah Jahan, creador del Taj Mahal. También aparece en Kites (2010), película india donde actúa por única vez una uruguaya-mexicana: Bárbara Mori. Se estrenó en India y Estados Unidos el 21 de mayo de 2010. Volviéndose la primer película de Bollywood en alcanzar el Top Ten de Estados Unidos al abrirse en 208 salas.
Un personaje que desde finales de los 70 y durante los 80 veíamos a todas horas en la tele era el doctor Fernando Jiménez del Oso.
El doctor del Oso, como lo llamaba yo, era algo así como la versión ochentera de Iker Jiménez, eso sí, más serio y menos panfletero, lo que daba un aire un pelín más creíble a las historias de marcianos que contaba.
En 1976 se le ofrece la oportunidad de dirigir y presentar Más Allá, su propio espacio en la televisión pública, que estuvo en antena hasta 1982, con altas cotas de audiencia. Precisamente gracias a este programa iniciaría viajes por distintas partes del mundo con vistas a la grabación de reportajes, especialmente a Egipto, México y Perú.
Entre 1982 y 1984 su espacio pasó a denominarse La Puerta del Misterio, dentro del cual, aparte de los programas grabados en estudio, albergó dos series de documentales realizados y presentados por él: El otro Perú -rodado en el país andino y dedicado a su rico patrimonio arqueológico precolombino- y Ellos -dedicado al fenómeno OVNI, con testimonios de testigos de toda condición social, incluyendo pilotos y militares-.
En años posteriores colaboraría en otros programas de TVE, como Punto de encuentro, y realizaría la serie La España mágica.
En 1989 vendrían dos nuevas series documentales, El imperio del sol y El otro México, esta vez para las televisiones autonómicas; dedicadas, respectivamente, a las culturas precolombinas peruanas y mesoamericanas. Esta labor de divulgación le valdrían recibir sendas distinciones oficiales de Perú y México.
También ese año rodaría otra serie, En busca del misterio, en compañía del periodista y escritor Juan José Benítez, recorriendo el continente americano y la Isla de Pascua.
También escribiría varios libros de ensayo sobre enigmas y ufología, tales como Los emisarios del Cosmos, El síndrome Ovni, Brujas: las amantes del diablo o En busca del misterio: memorias de un viaje por la senda de lo desconocido.
En 1985 también publicaría una novela: Viracocha: crónica de un viaje probable.
En 1989 fue fundador y primer director de la revista Más Allá de la Ciencia, que obtuvo una buena acogida del público. El número 2 de esta revista, distribuido en abril de ese mismo año incluía una cassete con supuestas psicofonías que alcanzó una notable difusión, y de la que se vendieron 200.000 ejemplares (incluyendo una segunda edición).
El doctor del Oso falleció en marzo de 2005 a los 63 años.
¿Os acordáis de Rosa León? Era aquella señora que cuando éramos pequeños salía en los programas infantiles con una guitarra cantando cosas como "A mi burro le duele la cabeza" o "Debajo un botontonton". Eso sin olvidar al "Brujito de Gulugú", que también tenía tela marinera. Yo lo siento por sus fans pero la pobre era un auténtico muermo y sosa hasta decir basta.
Pero como salía por la tele durante nuestra infancia vamos a recordar su trayectoria y a ver qué ha sido de ella.
Rosa León nació el 4 de Septiembre de 1951 en Madrid. A principios de los 70 inició su andadura musical formando dúo con el cantautor Javier Krae. Bajo el nombre de "Rosa y Javier", comenzaron a actuar en universidades y ateneos. Sus temas eran poéticos y estaban cargados de sátira social, dos claros ejemplos son "Nos ocupamos del mar" y "Para ti, que estás triste".
En 1973 Rosa grabó su primer LP en solitario titulado "De alguna manera". Este trabajo incluyó dos poemas musicalizados de Mario Benedetti y varias canciones escritas por Luis Eduardo Aute. También hizo su primer dueto junto al que sería su marido, el director de cine José Luis García Sánchez.
Después de varios trabajos, su momento más álgido de popularidad llegó en los 80 con un álbum infantil llamado "Canciones para niños", en el que incluyó algunas canciones populares como "El barquito chiquitito", "A mi burro", "La reina Berenguela", "Estaba el señor Don Gato" o "Debajo un botón".
A finales de los 80 grabó nuevos trabajos de corte adulto. El primero fue "Cuenta conmigo" (1984). Con "Amigas mías" (1986) hizo un disco de colaboraciones y en directo, mientras que en "Y si partimos todo a la mitad" (1986), incluyó temas de Víctor Manuel y Joan Manuel Serrat. Otro disco de similares características fue "Rosa León" (1988).
Sin abandonar la canción infantil, en 1988 también salió al mercado "Canciones para niños 2", donde versionó nuevas canciones populares como "Los pollitos", "Pin Pon", "Aserrín, aserrán", "Arrorró" o "Ay del chirriquitín". De entre todas las canciones de este álbum hay que destacar "La marcha de las letras", compuesta por F.Gabilondo Soler .
En 1989 colaboró junto al prestigioso poeta Rafael Alberti en el álbum "Paloma desesperada", un proyecto en el que también colaboraron José María Cano y Luis Eduardo Aute. Al margen de su labor como cantante, entre 1989 y 1991 presentó en TVE el programa infantil "Sopa de ganso", en el que los protagonistas eran niños que mostraban sus habilidades artísticas.
En los últimos años también ha estado vinculada al mundo político a través del partido político "PSOE". En 2003 fue elegida concejala del ayuntamiento de Madrid y ejerce como portavoz en el área de las artes del distrito de Barajas. Como dato curioso podemos añadir que el hijo del matrimonio, Víctor García León, debutó como director con la comedia agridulce "Más pena que gloria" (2001) y ha dirigido un segundo largometraje titulado "Vete de mí" (2006), muy bien recibido en la pasada edición del "Festival de Cine de San Sebastián".
Nikka Costa es el nombre artístico de Domenica Costa (n. Tokio, Japón 4 de junio de 1972), cantante cuya música combina elementos del soul, funk y blues además de otros géneros. Es hija del famoso director de orquesta y productor musical Don Costa, y de una compositora de letras (letrista). Nació durante un viaje de sus padres en Japón pero tiene nacionalidad estadounidense.
Debutó en la música en la niñez, con el apoyo de sus padres. A pesar de que es poco conocida en Norteamérica, ha tenido mucho éxito en otros continentes y países, especialmente en Australia y Alemania. Grabó varios álbumes que se convirtieron en Disco de Platino por sus ventas, con canciones como la balada On My Own. Frank Sinatra fue como un abuelo adicional para ella, pues era un viejo amigo de su padre, quien le produjo algunos de sus éxitos, como el álbum My Way que incluía la famosa canción del mismo título.
Está casada con el compositor y cantante Justin Stanley y, en septiembre de 2006, dieron a luz a su primer hijo, una niña llamada Sugar. De acuerdo al MySpace de Nikka, ella no está ya bajo la tutela de Virgin Records y se encuentra en decisión de comprar ella misma un sello discográfico.
A principios de los años setenta, cuatro suecos llamados Anni-Frid, Agnetha, Bjorn y Benny formaron uno de los grupos de más éxito de los setenta y principios de los ochenta. Bautizaron el grupo jugando con las iniciales de sus cuatro integrantes. El resultado: ABBA.
El salto a la fama de Abba ocurrió en 1974, cuando ganaron el festival de Eurovisión, en su mejor edición, con la canción Waterloo. A partir de ese momento, todos sus discos se situaron en las listas de los más vendidos en toda Europa.
En su siguiente disco, 'Arrival', Abba muestra ya su propio estilo de música, que se vio continuado en 'Abba', en el que se incluyen algunos de sus temas de mayor éxito, como 'Mamma mia', 'I do, I do, I do' y 'S.O.S.'.
Tras varios discos de éxitos y en pleno apogeo triunfal por Europa, Abba decide conquistar el mercado norteamericano. Para ello diseñan un nuevo disco, 'Voulez-Vous', con ritmos totalmente discotequeros. El resultado es un sonoro fracaso, ya que no consiguieron despertar de su indiferencia al público americano.
Los componentes de Abba formaban dos parejas sentimentales. Por un lado, Bjorn y Agnetha y por otro Anni-Frid y Benny.
A finales de 1978, Bjorn y Agnetha anunciaron su ruptura sentimental, lo que repercutió seriamente en las relaciones entre los miembros de Abba, lo que motivó el inicio del declive del grupo.
Posteriormente, en 1980 la otra pareja de Abba también se divorció, y esta vez sí que la situación fue insostenible como para mantener en pie un grupo en el que es imprescindible la armonía entre sus integrantes.
Abba se disolvió en 1981, no sin antes publicar 'Super trouper', uno de sus mejores trabajos, donde demuestran toda su madurez profesional y donde hay temas que tratan de desamor y de tristeza.
En 1992, Frida se casó con el Príncipe Heinrich Ruzzo Reuss von Plauen, que murió de cáncer linfático en 1999. Un año antes, en 1998, la hija de Frida, Ann Lise-Lotte Casper murió en un accidente de tráfico en los Estados Unidos, donde vivía. El matrimonio de Anni-Frid con el príncipe le confirió el derecho a titularse Su Alteza Serenísima la Princesa Anni-Frid Reuss von Plauen, y le abrió las puertas de la Corte Real sueca, dado que su marido era amigo de la infancia del rey Carlos XVI Gustavo.
A principios de los años 1990, dedicaba la mayor parte de su tiempo a problemas ambientales, aunque en 1996 apareció un nuevo álbum en solitario en sueco, Djupa andetag (Suspiros)
En la actualidad, la princesa Reuss von Plauen reside en Suiza, y se dedica a obras de caridad, en especial, con la prevención de drogas y temas ambientales.
El 6 de julio de 1971, Agnetha contrajo matrimonio con Björn Ulvaeus, con el que tuvo dos hijos, Linda y Christian. En 1980 Björn y Agnetha se separaron, aunque accedieron a permanecer en ABBA, hasta tres años más tarde cuando el grupo se separó.
El 15 de diciembre de 1990 se volvió a casar con Tomas Sonnenfeld, del que se divorció tres años después.
Tras Abba emprendió su carrera musical en solitario.
Su última aparición fue en enero de 2009 para recoger el premio "Rockbjörnen" en nombre del grupo, acudiendo con Frida.
Según lo que es contado en la historia de ABBA dice que tiene una voz muy aguda por lo que es considerada Soprano en música popular.
Se cuenta que tiene una extraña fobia a los periodistas por lo cual casi nunca se le ve en público.
Tras divorciarse de Agnetha, Björn se casó con la periodista musical Lena Kallersjö el 6 de enero de 1981 (apenas seis meses después de su divorcio.
En la actualidad Björn y Lena viven en Estocolmo, aunque entre 1984 y 1990 vivieron en el Reino Unido, donde fundó junto a su hermano una empresa de informática.
Igualmente, Ulvaeus es uno de los cuatro propietarios (junto a Per Gessle, del grupo Roxette) de la empresa NoteHeads, conocida por su producto Igor Engraver, un software de escritura musical.
Es miembro de la organización sueca llamada Humanisterna, perteneciente a la Unión Ética y Humanista Internacional, y con cuyo premio anual, Hedenius-priset, fue galardonado en 2006.
En junio de 2008, Björn Ulvaeus anunciaba que sufre graves pérdidas de memoria que incluso le han hecho olvidar hechos de su vida como su pertenencia a ABBA.
Después de ABBA, Benny y Bjôrn se dedicaron a escribir musicales para teatro y a producir a otros artistas. Por su parte, Benny formó la Benny Anderssons Orkester en 2001, banda con la que ha lanzado tres discos en Suecia.
Actualmente se dedica a producir a grupos suecos y a tocar en contadas ocasiones con su orquesta. El mismo año en que se divorció de Frida, Benny volvió a contraer matrimonio -el tercero- con Mona Nörklit, con la que fue padre de un hijo.
Frederick Aaron Savage es un actor, director de cine, productor de televisión y director de televisión estadounidense.
Nació en Glencoe, Illinois de padres con ancestros judíos, Lew Savage, un agente de propiedades inmobiliarias, y Joanne, una ama de casa; su hermano es el actor Ben Savage, y su hermana es la actriz Kala Savage. Se graduó de la Universidad de Stanford.
Su primer papel cinematográfico fue en la película Dinosaur. Su primer trabajo para televisión fue en la serie Aquellos maravillosos años. Este programa lo condujo a ser la persona más joven en ser nominada a un Premio Emmy por su excepcional actuación en un papel principal y también le permitió ser uno de los anfitriones más jóvenes de Saturday Night Live.
Comenzó en 1997 la fracasada sitcom Working, la cuál fue cancelada en su segunda temporada.
En 2002 apareció como "El Topo" en Austin Powers in Goldmember. Actualmente co-director de varios programas de niños/adolescentes en Nickelodeon y Disney.
En enero de 2006, comenzó su papel estelar en la comedia de ABC Crumbs, la cuál fue cancelada en el mes de mayo siguiente. Apareció recientemente en un epísodio de Justice League Unlimited junto con su hermano en Aquellos maravillosos años, Jason Hervey, como la voz de Halcón, la mitad más agresiva de Halcón y Paloma.
Se casó con su amor de la niñez, Jennifer Stone, el 7 de agosto de 2004. Su primer hijo, Oliver Philip, nació el 5 de agosto de 2006.
Danica McKellar (Winnie Cooper)
Danica McKellar es una actriz y matemática estadounidense nacida en la ciudad de La Jolla, California en 1975.
A los ocho años de edad se mudó con su familia a la ciudad de Los Ángeles. Ella y su hermana (Crystal McKellar) competían para ver quién conseguiría más trabajos interpretativos. Cuando tuvo que elegirse a una actriz para interpretar a Winnie en la serie Aquellos maravillosos años, las dos últimas en consideración fueron las hermanas Mckellar; Danica se quedó con el papel de Winnie Cooper y Crystal con el de Becky Slatter, su vecina rival en ganar el cariño de Kevin Arnold.
Junto con Josh Saviano participó en la película Camp Cucamonga en 1990. En 1992 participó en la pelicula "Juntos Para Vencer (Sidekicks)", junto a Chuck Norris y Jonathan Brandis. Danica escribió y dirigió un cortometraje llamado Speechless... en donde actúan Dan Lauria y Alley Mills. También trabajó en la película Mama detective como Maddie Monroe.
McKellar estudió matemáticas en la UCLA. Se graduó cum laude en 1998. Después fue coautora en una publicación científica1 con el profesor Lincoln Chayes y el estudiante Brandy Winn.
McKellar es autora del libro "Math Doesn't Suck: How to Survive Middle-School Math Without Losing Your Mind or Breaking a Nail".
Josh Saviano (Paul)
Joshua David "Josh" Saviano es un actor estadounidense nacido en 1976.
Saviano estudió ciencias políticas en la Universidad de Yale. Se graduó en 1998 y trabajó para una firma de abogados en la ciudad de Nueva York. En 2000 trabajó en una firma por internet antes de entrar a la escuela Benjamin N. Cardozo School of Law en agosto del mismo año. Actualmente está asociado con Morrison Cohen LLP.
Se decía que Saviano era en realidad el cantante Marilyn Manson. Josh mismo ha aclarado esto y dijo que cuando estudiaba recibió hasta 20 correos electrónicos diarios preguntándose acerca de si era o no. Dijo que se siente muy honrado en que lo hayan comparado con una estrella de rock en vez de un geek.
José Luis Fradejas fue un presentador de televisión español. Su trayectoria televisiva se inició en el programa musical Aplauso, dirigido por José Luis Uribarri y emitido por Televisión española entre 1978 y 1983.
Pese a que fue esa la única experiencia de Fradejas ante las cámaras, casi treinta años después sigue siendo recordado por el público español, pues el espacio que condujo simboliza una época de la música española, la de los años setenta, caracterizada por cantantes melódicos e ídolos de quinceañeras y una estética camp de pantalones campana y chaquetas de amplias solapas.
Fradejas fue el único de los presentadores que se mantuvo los cerca de cinco años de emisión del programa y compartió plató, entre otras, con Silvia Tortosa, Mercedes Rodríguez, María Casal o Adriana Ozores.
En un principio sus intervenciones se limitaban a presentar pequeñas secciones dentro del programa, como La juventud baila o Los dobles de los famosos; pero poco a poco su presencia se fue ampliando y cuando el programa fue cancelado en 1983, era el principal conductor del mismo.
Tras esa experiencia se retiró del mundo de las televisión y se dedicó a la empresa privada, llevando una vida alejada de las cámaras.
En 1997 volvió a TVE, cuando fue nombrado Subdirector de Programas Musicales.
En la actualidad es ejecutivo en la compañía Telefónica Servicios Audiovisuales.
No tenía experiencia previa en el mundo del espectáculo, hasta que su abuelo escuchó por la radio que se buscaba a gente de baja estatura para participar en el casting de "El Retorno del Jedi" (1983) de Richard Marquand. Mediendo un metro y siete centímetros, acudió a la audición y logró un papel en el film como un joven Ewok llamado Wicket. Esta primera experiencia fue tan satisfactoria que lo animó a proseguir en el mundo de la interpretación.
Un año más tarde retomó su papel de Wicket en el telefilm de gran presupuesto producido por George Lucas "La aventura de los Ewoks" (1984), cuyo éxito de audiencia provocó una secuela estrenada al año siguiente bajo el título de "La batalla de Endor".
En 1986 George Lucas volvió a acordarse de él para un breve papel como soldado Goblin en su producción "Dentro del laberinto", film fantástico dirigido por Jim Henson y protagonizado por Jennifer Connelly y David Bowie.
Su quinta colaboración con Lucas llegó con "Willow" (1988) dirigida por Ron Howard. Historia de aventuras en la que interpretó al enano Willow Uffgood, un joven mago que debe custodiar a una niña recién nacida a la que la malvada Reina Bavmorda (Jean Marsh) pretende asesinar. En su camino, tendrá como aliado al aventurero Madmartigan (Val Kilmer).
En 1989 y 1990 participó en los telefilms "The Prince Caspian and the Voyage of the Dawn Treader" y "The Silver Chair", basados en la saga literaria de "Las crónicas de Narnia" de C.S. Lewis.
Durante la década de los 90 sus trabajos fueron más esporádicos apareciendo en la película de terror de bajo presupuesto "La noche del duende" (1993), donde interpretaba a un duende asesino. El film gozó de cierta repercusión en el mercado del vídeo, razón por la que rodó cuatro secuelas a cada cual peor: "Leprechaun 2" (1994), "Leprechaun 3" (1995) "Leprechaun 4: In Space" (1997) y "Leprechaun back to tha Hood" (2003).
Entre sus papeles secundarios de esta década encontramos la miniserie protagonizada por Ted Danson y Mary Steenburgen "Los viajes de Guilliver" o en la adaptación del cómic "Las aventuras del Príncipe Valiente". En 1999 George Lucas le dio cameo en "Star Wars. Episodio 1: La amenaza fantasma" (si observan atentamente la carrera de vainas, podrán encontrarlo en las gradas como espectador junto a Watto). Ese mismo año participó en "Pinocho y Geppetto" y en 2000 rodó la miniserie de fantasía "El décimo reino".
En los últimos años ha trabajado con asiduidad realizando papeles de reparto en varios films destacados, donde el maquillaje o el vestuario han ocultado su rostro. Ha interpretado dos personajes diferentes en la saga de "Harry Potter": Dio vida al duende cajero de banco en "Harry Potter y la piedra filosofal" (2001), donde también interpretó al Profesor Flitwick, rol que repitió en "Harry Potter y la cámara secreta" (2002) y "Harry Potter y el cáliz de fuego" (2005), "Harry Potter y la orden del Phoenix" y , aunque en esta última cambiaron de look a su personaje. Otros de sus trabajos más recientes han sido la exitosa "Ray" (2004) y "Guía del autoestopista galáctico" (2005), donde encarnó al robot Marvin.
En 2007 intervino en la película "Small Town Folk". En 2008 estrenó "Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian, donde interpreta un papel secundario del enano Nikabrick y en otoño podremos verlo una vez más en "Harry Potter and the Half-Blood Prince".También ha escrito la comedia de acción aún pendiente de estreno "Agent-One Half", de la además productor y protagonista, en el papel de un pequeño agente secreto. Está casado desde 1991 con la actriz Samantha Davis, a la que conoció durante el rodaje de "Willow", ambos son padres de dos hijos llamados Annabelle y Harrison.
Leif Garret se hizo muy popular gracias a varios éxitos en los 70, su carrera comenzó cuando era un niño de 5 años. El que fuera un atractivo joven de melena rubia era un habitual de las series de televisión y de las portadas de revistas para adolescentes.
Entre las películas en las que participó se encuentra Rebeldes (The Outsiders, 1983), junto a Matt Dillon, Patrick Swayze, Rob Lowe o Tom Cruise. Los últimos años de su vida han estado marcados por una gran adicción a las drogas que los programas de rehabilitación a los que se ha sometido no han podido controlar; aún así, en EEUU se le ha seguido viendo en diferentes shows televisivos de celebrities y colaborando con otros artistas. Leif admitió que empezó a consumir cuando tenía sólo 14 años. Poco antes de cumplir los 18 estrelló su coche al conducir bajo los efectos del alcohol y los sedantes. Su mejor amigo, Roland Winkler, quedó parapléjico.
En otoño de 1976, Garrett firmó un contrato discográfico con Atlantic Records y grabó su primer álbum, Leif Garrett, el álbum fue lanzado en 1977.
A mediados de 1978 firmó con Scotti Brothers Records y grabó su segundo álbum, su primer single, "I Was Made For Dancin ", alcanzó el puesto 10 en el Hot 100 EE.UU. y el 4 en las listas británicas a principios de 1979.
En los años siguientes, hasta 2003 fue compaginando su carrera musical con la de actor
En 1999, fue detenido después intentar comprar drogas de agentes encubiertos.
El 14 de enero de 2006, Garrett fue detenido en el metro de Los Angeles por no tener billete, la policía encontró drogas en su poder. El 11 de mayo, después de no poder completar la rehabilitación ordenada por el tribunal, fue condenado a 90 días de cárcel y libertad condicional de tres años.
El 1 de febrero de 2010, Garrett fue arrestado nuevamente por posesión de narcóticos. Pagó una fianza de 10.000 dólares y fue acusado de un cargo de delito grave de posesión de heroína. El 18 de octubre, Leif Garrett no refutó posesión de heroína y entró en un programa de rehabilitación.
A cuántos nos hubiera gustado estar en su lugar y poder tener como mascota al adorable Gizmo. Aunque debo confesar que lo que pasa en la peli no hubiera sido nada comparado con lo que habría pasado si cae en mis manos un gremlin. Probablemente ya no existiría el mundo tal y como lo conocemos.
Zach Galligan, el niño de "Los Gremlins", nació el 14 de febrero de 1964 en Nueva York (USA).
Es hijo del abogado Arthur Galligan y de la psicóloga Carol Galligan. Sus padres se divorciaron cuando él tenía 3 años.
Sus primeros trabajos como actor los realizó como secundario en los telefilms "A Very Delicate Matter" (1982) y "Jacobo Timerman: Prisoner Without a Name, Cell Without a Number" (1983).
En 1984 consiguió hacerse con el papel protagonista de la película "Los Gremlins" de Joe Dante. Un film de culto que fue todo un éxito y en el que interpretó al joven Billy Seltzer, el dueño del pequeño Gizmo y que desencadena el ataque de los perversos y gamberros Gremlins. Un año más tarde actuó en la obra de Broadway "Biloxi Blues".
Sus siguientes trabajos resultaron más discretos y estuvieron orientados a la pequeña pantalla, destacando la miniserie "Crossings" (1986) y los telefilms "Surviving" (1985) y "The Prodigious Hickey" (1987). Más suerte tuvo con el largometraje de terror de Serie B "Waxwork: Museo de cera", que se convirtió en todo un clásico de vídeoclub.
Tras un puñado de films de bajo presupuesto como "Mortal Passions" (1989) y "Rebel Storm" (1990), en 1990 retomó su papel de Billy Seltzer en "Gremlins 2: la nueva generación", una secuela algo tardía e inferior a la original pese a que también estuvo dirigida por Joe Dante.
En 1991 tuvo un papel de reparto en el bodrio erótico "Zandalee, en el límite del deseo", que encadenó con films de bajo presupuesto tan poco memorables como "Waxwork II: Lost in Time" (1992), "Warlock: Apocalipsis final" (1993), "Un soltero con mucha cuerda" (1993), "Cyborg 3" (1994) "Cupid" (1997) y "Los aventuras del Príncipe Valiente" (1997), en esta última interpretando un breve papel como el caballero Sir Kay.
Desde finales de la década de los 90 comenzó a realizar papeles como actor invitado en las series "Dra. Quinn", "Vacaciones en el mar: la nueva tripulación", "Star Trek Voyager", "La red", "7 en el paraíso" y "Law and Order: Criminal Intent". Entre sus films más recientes figuran películas de consumo directo en los vídeclubs como "G-Men from Hell" (2000), "The Tomorrow Man" (2001), "Infested" (2002) y "Legion of the Dead" y"The Pack" (2007). En 2008 estrenará el film "Jewslim". Al margen de su labor como intérprete se graduó por la Universidad Columbia de Nueva York y también trabaja como profesor de interpretación para jóvenes actores.
En lo personal está casado desde 2005 con Ling-Ling Ingerick.
Nació, como su personaje, en Minneapolis, pero de niño no sobresalió en trabajos manuales, sino en música: intentó vivir del jazz (como su padre), pero tras malvivir como camarero, mimo callejero ("Mi época más feliz", decía) y fugaz actor televisivo, la suerte le llegó con MacGyver, emitida entre 1985 y 1992 ("Años en los que apenas pude vivir", asegura), y las posteriores y también exitosas Legend y Stargate SG-1.
¿Secretos? Es daltónico (quién lo diría) y, pese a novias tan guapas como Teri Hatcher (que apareció en la serie), Lara Flynn Boyle o la patinadora Katarina Witt, jamás se casó (aunque tiene una hija).
En "La Historia Interminable" encontramos las dos caras de la moneda: por un lado estaba Atreyu, y por otro ésta. Porque todo lo que tenía Atreyu de "monísimo" y adorable lo tenía esta niña de repelente. Porque mira que era repelente...
La verdad es que de esta chica se sabe muy poco porque no ha hecho más películas. Nació el 31 de julio de 1972 en Teherán (Irán). "La Historia Interminable" fue su única participación cinematográfica, ya que su verdadera vocación era la danza. Tomó clases desde niña y en 1996 formó parte de la compañía de danza "Neta Pulvermacher and Dancers", realizando actuaciones por todo el mundo y ejerciendo además como coreógrafa. En la actualidad es miembro de la "Neta Dance Company".
